序論：寫作是一種深度的自我表達。它要求我們深入探索自己的思想和情感，挖掘那些隱藏在內心深處的真相，好投稿為您帶來了七篇古代文學碩士論文范文，愿它們成為您寫作過程中的靈感催化劑，助力您的創作。

篇(1)

項羽是中國歷史上一位杰出的英雄，是楚漢之爭中叱咤風云的西楚霸王。他勇猛善戰，顯赫一時，在滅秦過程中建立了巨大的功績。項羽一生充滿了傳奇性色彩，從巨鹿之戰中勇冠諸侯到建立西楚，再到分封諸侯，楚漢之爭兵敗最終自刎鳥江，無論是對其功績的推崇，還是對其失敗的惋惜，他所創造的輝煌和不同尋常的人生經歷為后世文學創作提供了經典素材。從史籍《史記》中項羽的原始形象，再到文學體裁唐宋詩歌、宋元戲曲和平話小說中的項羽形象，最后進入到現代傳播視域中，項羽形象不盡相同，隨著時間的推移，項羽的人物形象不斷發生著變化，其形象內涵也在不斷豐富和發展。目前有關項羽這一人物形象的文學研究多集中于《史記》、戲曲、詩歌中的單一體裁中的研究，在已有的有關項羽人物形象的碩博士論文中，缺少綜合性和整體性的研究與考察，對于項羽這個人物形象缺乏從古到今的縱向梳理及其在網絡傳播中相關情況的分析。因此本文試圖系統性地對項羽這一人物的文學書寫加以梳理，結合不同時期的文學創作的背景特點及作家的個體差異性，探究項羽人物形象文學書寫的演進規律及其魅力。總之，進一步完善對項羽的人物形象的研究，對以往研究的遺漏和不足之處進行補充，對已有的淺析問題進行深化，對其中對比鮮明的矛盾進行剖析，對于認識和把握項羽人物形象經久不衰的原因具有重要意義。

二、研究現狀與趨勢

近三十年來，學者們對于項羽這一人物的研究成果相當豐富，據不完全統計，在當代研究中，以1953一2016年3月中國學術期刊數據庫中檢索的論文為參考依據，采用文獻計量學的方法，粗略統計，以項羽為題名的論文共有500多篇，主題為項羽的論文共有2400多篇，學界關于項羽這一人物形象的研究比較集中，在內容上比較豐富，呈現由點到面的趨勢，縱觀二十世紀八九十年代至今的相關論文，對項羽的整體研究情況主要包括以下幾個方面:

 (一)史學方面的研究

第一類從特定事件研究項羽形象。這一類的研究主要將項羽放在特定的環境和事件中研究項羽形象，從而在矛盾沖突中彰顯出項羽的性格優劣。李張召的《從該下之圍談項羽》。從四面楚歌再到霸王別姬，最后潰圍、斬將、自刎鳥江，展示了項羽的勇猛英姿，呈現出一位真英雄形象。連波《論鴻門宴上的項羽一一說霸王并不沽名與其他》是將項羽置于鴻門宴的背景、過程和結局中，深刻分析了項羽在其中所暴露的性格缺陷和決策失誤，雖然項羽最終結局失敗了，但是他是實至名歸的一位不“沽名”的失意英雄。此外還有張華真、郝富安的《試論<鴻門宴>中項羽的形象特征》、徐李平的《試論<鴻門宴>人物形象的塑造》等論文。

第二類是人物對比研究。這一類研究把項羽和其他《史記》人物進行比較研究，在這些研究中，絕大部分的研究都是將“楚漢之爭”對峙兩方項羽和劉邦進行比較研究。主要研究成果有胡一華、畢英春的《劉邦和項羽》、鄧翠萍的《<史記>中項羽、劉邦形象比較》、李營的《<史記>中項羽、劉邦形象比較談》、王聯斌的《劉邦項羽武德人格比較》。除此之外，還有項羽與其他《史記》人物的比較研究，如羅鑒晨的《悲劇英雄陳勝與項羽的比較分析》等論文。

第三類是《史記》中人物寫作的藝術手法研究。這一類的研究主要著眼于通過司馬遷在塑造項羽形象時所用的藝術手法和表現藝術，彰顯出項羽人物形象的鮮活性。主要研究成果有李林軍的《烘云托月法的完美運用一一試述<鴻門宴>中項羽形象的刻畫》、黃巖的((<史記·項羽本紀>中人物語言的特點》“、魏佳的《<史記>中項羽結局的描寫藝術》、張興彥的《<項羽本紀>的寫作特色》、楊丁友的《司馬遷的敘述特色與項羽形象》等論文。

(二)各類文學體裁中的項羽形象研究

這一類的作品主要考察某一體裁中項羽形象的發展演變情況，從而豐富了《史記》之外項羽形象的研究。任榮的《霸王戲演變考述》一文中將有關項羽的“霸王戲”的發生和演變共經歷五個階段，對其產生、發展、成熟、達到頂峰進行了細致的考證和敘述，并且指出明代《千金記》對于霸王戲具有承上啟下的作用，為學界梳理了霸王戲演變的基本脈絡。馬寶記的《歷代項羽詩頌及其精神意蘊》。系統論述了兩千多年來文人墨客通過詩歌這種形式對項羽自刎鳥江表達的情感，使我們從歷代詩人的詩作中可以明顯感受到項羽之死給人們帶來的各種復雜情感，以及這種情感所透露出來的不同價值觀念。此外還有林怡的《論“霸王戲”的擅變》，將霸王戲發展的古代、近代、現代三個階段的變化和特點進行了初步的探析。張雅潔、馬帥的《項羽題材在詩歌中的擅變》深刻剖析了進入唐代以后項羽這一文學題材的完整發展道路，論證了這一時期出現的項羽題材詩歌主要以“借古言志，渴望中興”為感情基調進行創作與發展，對后世詩人評述項羽得失爭論項羽是否該東渡鳥江的詩歌創作起到了開啟性的作用，并影響了后世的創作觀點。

 (三)多學科交叉研究

從傳播學、音樂、美學、社會歷史學等交叉學科角度研究項羽形象論文有很多。美學方面的文章有趙伯飛、閏嵐、郝府元、閏強的《由項羽這一典型人物形象淺析藝術美》、薛從軍的《論項羽的悲壯與崇高一<項羽本紀>的美學價值》、傳播學方面有岳慧的《影視作品中的項羽形象及其意蘊淺析》、社會歷史學方面有楊寧寧的《項羽文化的理論建構與內涵闡釋》、王艷麗的《從<史記>中項羽形象的建立論“文史結合”的完美》，音樂方面的有徐文正的《歌劇<楚霸王>的音樂及戲劇呈現》。

 (四)國外同類人物比較研究

這類的研究主要著眼于將項羽和外國文學作品中的相似人物進行比較，從而在性格和悲劇性上探究出他們的相同點和不同點。周文婷的《從項羽與阿喀琉斯的英雄性格比較看<史記>的悲劇藝術》。)將中外兩部著作從人物的性格上進行了深刻分析，使作品中人物的悲劇命運有了比較合理的解釋，最終得出他們的性格是造成悲劇命運的根本原因。李秀的《英雄末路的悲哀一一科里奧蘭納斯與項羽之比較》將《史記》中和莎士比亞筆下的兩個悲劇結局的人物進行了多方面的比較，認為項羽和科里奧蘭納斯他們的結局是無奈的，但是英雄的精神卻光輝動人。此外類似的中外人物比較還有田凡玉的《中西方英雄人物的悲劇人生一一霸王項羽與力士參孫的比較研究》、羅燕玲的《項羽與阿喀琉斯的異同分析》。這些研究都從內容和形式上極大豐富了中西方文學比較研究，突破了對于項羽形象的研究集中于國內作品的局限性。

綜上所述，近年來對項羽形象的研究者不斷增多，研究內容也不斷深化，研究的成果也越來越豐富，在未來一段時間內，對項羽形象的研究仍然是一個關注的重點。目前在已有的研究中沒有將項羽形象從古代傳播演變和現代傳播串聯起來考察，對其形象演變進行全面的梳理、研究的論文和專著，王亞聽的碩士論文《中國古代文學中項羽形象尋繹》則是以古代文學中的書寫為主分析項羽形象。縱觀幾十年來項羽形象的研究現狀，在研究方法和角度上不斷有所創新，但是在研究仍然存在以下幾個方面的不足:

第一，對項羽形象研究大多停留在史學研究，對文學研究尤其是古代文學視野下的縱向研究不夠充分。

第二，缺乏系統梳理項羽形象的論文，研究成果系統性有待加強。

第三，對電影電視劇和網絡等現代傳播方式下的項羽形象演變缺乏關注，缺少專門性的研究成果。

三、研究思路與方法

本論文力圖從歷史和文學兩個方面探索項羽形象的演變規律，在研究思路上，試圖分三個章節展開:

 (一)歷史敘事中的項羽形象生成與傳播一以《史記》到《資治通鑒》項羽的原始形象為線索這一章節主要立足于史籍中的項羽形象，重點關注《史記》、《漢書》以及《資治通鑒》中所記載的項羽的歷史形象和特點，同時也梳理出不同朝代的史書對于項羽形象書寫存在的差異性。

 (二)項羽形象在古代文學視野下的縱向傳播

本章的研究重點是探究項羽形象在文學視野下的傳播和演變過程，分為“唐宋詩歌中的項羽形象”、“宋元戲曲舞臺上的項羽形象”和“元明小說中項羽形象的精心描繪”三個小節。在第一節中重點探討唐宋詩歌中項羽形象所蘊含的的文化意蘊，把握由歷史敘事進入到文學敘事領域中項羽形象變化的特征。宋元戲曲舞臺上的項羽形象則主要關注這一形象的負面化及其原因。最后一節中主要研究在平話及歷史演義小說中項羽形象的塑造。

 (三)現代傳播方式下項羽形象的傳播

探析在現代傳播方式中項羽形象傳播的新特點，包括以楚漢爭雄為題材的電影和電視劇作品、網絡游戲中的項羽形象，通過與歷史演義小說《西漢演義》中項羽形象的對比，歸納出在新的傳播媒介下項羽形象傳播的新的內涵和趨勢，理解當下對項羽形象的改編和傳播對于歷史和傳統文化的傳播帶來的積極意義。

縱觀以上的研究思路，本文擬采用以下方法來展開研究:

 (1)文本細讀法。精讀《史記》《漢書》《資治通鑒》《全唐詩》《全宋詩》《全元戲曲》《西漢演義》等文本，著重關注其中對項羽形象的描寫并探究分析每部著作中對項羽形象的塑造特點。

 (2)文獻梳理法。項羽形象在《史記》產生后各個時代都有對項羽形象進行書寫的文學作品，因此探究項羽形象的演變，搜集、梳理相關的文獻資料是一個必要的步驟。在此基礎上，掌握學界相關的研究動態及進展。

篇(2)

[關鍵詞] 小園賦；庾信；賦作

庾信，這位在古代文學界里素有“南北朝文學的集大成者”創造性之功的文學巨匠，文學成就巨大。他的賦作在其百花盛開的眾多詩文作品中一枝獨秀，耀眼奪目。庾信一生創作頗豐，但他的賦留存下來的不多，現存的只有在南期間創作的7篇和入北后期創作的8篇，共15篇賦文。數量不多，篇幅雖少，卻反映了庾信由前期的“宮體”浮艷向后期的“凌云健筆”的“老成”境界轉變的過程。

一、《小園賦》的評價及研究情況

《小園賦》選自《庾子山集注》，是庾信后期的代表性作品之一，作于作者羈留西魏的第二年或第三年（即公元555年或556年）。因庾信在梁亡以后羈旅北國，仕于魏周，故后世評論家又有“雖位望通顯，常作鄉關之思”的評價。以“侯景之亂”為界，庾信后期的作品主要是抒寫自己的羈旅異國的身世遭遇，感慨國破家亡，風格蒼涼蕭瑟，筆調勁健蒼涼，藝術表現上更顯成熟。對于庾信后期的文學創作，歷代評論者或從社會道德倫理角度，或從文學創作的技巧、文學自身發展的承襲角度，抑揚褒貶，各抒己見。其中具有典型性代表的說法是有唐令狐德鋇摹按矢持罪人”之詆毀說（《周書?王褒庾信傳》）和北周宇文的“貽范縉紳”之贊譽說（《庾開府集序》）。對庾信及其文學創作的批評始于南北朝，而經過歷代批評家的完善而形系統，這里便不多論述。

對《小園賦》的評價可見于此后歷代學者的評注，如《六朝文絮箋注》：“《小園賦》者，傷其屈體魏周，愿為隱居而不可得也。其文既異潘岳之《閑居》，亦非仲長之《樂志》，以鄉關之思，發為哀怨之辭也。”杜甫《戲為六絕句》寫道：“庾信文章老更成，凌云健筆意縱橫。”又有“庾信平生最蕭瑟，暮年詩賦動江關。”北周宇王在為庾信寫的集序稱：“（信）妙善文詞，尤工詩賦，窮緣情之綺靡，盡體物之瀏亮，誄奪安仁之美，碑有伯喈之情，箴似揚雄，書同阮籍。”（《庾開府集序》）又有錢鐘書先生在《談藝錄》中的評價：“他如《小園》、《竹杖》、《邛竹杖》、《枯樹》、《傷心》諸賦，無不托物抒情，寄慨遙深，為屈子旁通之流，非復荀卿直指之遺，而窮態盡妍于《哀江南賦》。早作多事白描，晚制善運故實，明麗中出蒼渾，綺縟中有流轉；窮然后工，老而更成，洵非虛說。”等高評價。

文學界對庾信賦作的總體研究及其單篇賦作的研究論文異常豐富，但相對于庾信其他賦作，如《小園賦》的研究論文不是很多。一個原因是不具有代表性。《小園賦》和《枯樹賦》、《竹杖賦》、《傷心賦》等并列為庾信晚年所作的抒情小賦，而《哀江南賦》則被認為是庾信晚年賦作的最高成就，倪[譽為“史賦”，可見其藝術水平、思想深度之高。《哀江南賦》寫于周孝閔帝元年，作品傳達了作者離家去國、羈留他國的不幸遭遇，個人遭遇與民族命運結合起來，因其用情之深、風格之蒼涼慷慨，成為不同于抒情小賦的名篇巨制。現文學作品多把《哀江南賦》列入文本中，表明《哀江南賦》的影響力遠勝于《小園賦》。另一個原因是學者多對庾信詩文或賦作做整體上宏觀上的概況研究，如樊運寬的《庾信后期駢文的特色》、何世劍的《二十世紀以來庾信研究綜論》、池萬興的《古文化積淀的藝術再現――論魏晉南北朝抒情小賦的用典》、李偉兵的《庾信駢賦“使事無跡”探》、陳信凌的《庾信后期詩賦的美學風貌》以及博士論文《庾信及其文學作品研究》等等，或挑選庾信賦作某幾篇進行對比分析，而很少進行單篇賦作的分析研究。

總的來說，目前評論界對《小園賦》的研究主要從其藝術特色、主題思想、思想模式等方面進行論述。其中有吳利曉的《小園賦》的獨特展示，作者分別從《離騷》創作模式的效仿、對故鄉的特殊情結、動亂中的淡定三個方面對《小園賦》進行分析研究；賀碌摹隊譴又欣 不可斷絕――從看庾信的藝術成就》，作者在分析論證的過程中也指出了庾信的藝術成就以及所取得藝術成就的原因在于當時社會背景與個人資質的共同作用。不過真正對《小園賦》作讀音韻律、用典來源做綜合分析的莫過于享譽國內外的古典文學研究著名學者葉嘉瑩先生，真可謂“咬文嚼字”，其深厚的研究功底、嚴謹的治學精神和嫻熟生動的演講技巧在講錄的字里行間可見一斑。她主講的“迎陵講賦”欄目從庾信的《小園賦》、《哀江南賦序》開講，得到了廣大讀者的熱烈歡迎和喜愛。在講述《小園賦》之前，葉先生首先介紹了庾信人物生平、經歷境遇以及當時的社會背景，當然還包括一些細節性的文學知識。李美迪在其碩士論文《庾信后期心態與詩賦創作研究》中分析庾信后期心態成因中，從社會環境、社會心理、社會傳統文化思想等三個方面進行了論述，她試圖探討其后期心態產生的深層次的原因，并且揭示出庾信后期心態在詩賦作品中的具體體現，她認為，庾信后期心態呈現出交叉型的結構特點有鄉關之思與得失之感、歸隱之意與用世之心、屈節之恥與懺悔之情這三個方面。就題材來說，同樣是寫小園的景象及其借小園抒發個人情懷的還有陶淵明的《歸園田居》，張矢的在她的論文《隱于現實中的“小園”――兼論庾信與陶淵明作品中“園”意象之異同》一文中，就很有特色地把兩篇作品進行比較。作者從內容題材、創作手法以及感情基調三方面論證陶、庾二人塑造的“園意象”同中有異。同在“戀園欲隱”，而異在陶“園”寧靜安詳、風格倚麗，為真正隱者的安樂窩，而庾“園”是羈旅者聊以的精神家園。

二、《小園賦》創作特色論析

1、集南北朝文學之大成

庾信在文學史上“集南北朝文學之大成”的美譽，不僅表明了庾信的文學成就，也點明后期文學作品的藝術特點：把南朝清新倚麗的風格和北朝剛健質樸的風格結合起來，造就了自己個性獨特的賦作魅力：“蒼涼”。以至于杜甫有“庾信生平最蕭瑟，暮年詩賦動江關”的評價。

庾信的詞賦清新秀麗，如李白所言：“清新庾開府，俊逸鮑參軍”。郭建勛在《文學評論》中撰文論述了庾信辭賦的一些特征，他認為前后期庾信的辭賦在藝術形式和表現手法有差別。他指出，庾信的后期辭賦與前期賦作在語言麗、對偶工整、用典頻密、結構清晰等方面是一致的，但也有著明顯的不同。首先，由于作者心境的變化，不再運用五、七言詩體句的形式，而以四、六言賦體句為主；其次，在修辭上不再偏愛色彩艷麗鮮明的金翠紅綠之類，而多用悲傷痛愁等情感傾向濃烈的語詞；再次，較前期更多運用象征興寄、委婉達情的手法。這樣的評論看法對于《小園賦》藝術特色和表現手法分析都有重大的借鑒參考意義。

從創作風格看，《小園賦》既有描寫小園景色的輕松、優美的描寫筆調，顯示一種輕松愜意的生活，比如用巢父之所、壺公之地比喻自己的小園，用“南陽樊重之第”和“西漢王根之宅”的富麗堂皇反襯小園的簡陋樸實，如“桐間露落，柳下風來。琴號珠柱，書名《玉杯》”，“落葉半床，狂花滿屋”等；亦有深沉悲痛的抑郁之思，遠離故土、羈留北方的經歷、國家淪亡的痛苦使庾信在賦中盡情地表達出來，形成南北兼備剛健豪放的風骨，蒼涼悲壯的意境。

2、語言典雅，音韻流麗

南北朝是中國著名的亂世，朝代更迭頻繁，民不聊生，但是文學卻得到了巨大的發展，不僅在詩歌方面成就卓著，賦體文學也進入鼎盛時代，講究音韻流麗、制典繁復、對仗工整。綜觀庾信的全部作品，雖然其前期的賦作大有賣弄辭藻和文筆的嫌疑，這是由于社會地位高貴、生活安穩富足和文苑席位耀眼等因素的作用。但綺麗始終是他文章的原色和基調，所謂綺麗，“是指其文章透露出美艷和悅的感官形象”。這種效果是由句式整傷、字詞華美、聲調諧和等因素共同制造出來的。這在《小園賦》里面隨處可見。如以下一段：

門有通德，家承賜書。或陪玄武之觀，時參鳳凰之墟。觀受于宣室。賦《長楊》于直廬，遂乃山崩川竭。冰碎瓦裂，大盜潛移，長離久滅。摧直轡于三危，碎平途于九折。荊軻有寒水之悲，蘇武有秋風之別。關山則風月凄愴，隴水則肝腸斷絕。龜言此地之寒，鶴訝今年之雪。

三、結語

《小園賦》是庾信晚年的作品，其時庾信經過時光的沖洗與積淀，由對初居北地的不適應和對現實遭遇的憤激轉為平靜處之，心境顯得相對穩定和沉靜。通過對《小園賦》的分析研究，可發現這篇賦作中所描繪的“小園”正好契合著庾信心中的伊甸園形象，《小園賦》很好地體現了庾信由前期的“宮體”浮艷向后期的“凌云健筆”的“老成”境界轉變的過程，是展現庾信后期賦作乃至其心境的一個生動注腳。

參考文獻：

[1]庾信撰、倪[注、許逸民校點 《庾子山集注》，北京：中華書局，1980年版.

[2]令狐德薄噸蓯欏ぞ硭氖一庾信傳》，北京：中華書局，1983年版.

[3]宇文：《庾子山集序》，倪[注、許逸民校點《庾子山集注》，北京：中華書局，1980年版.

[4]錢鐘書 《談藝錄》，中華書局，1984年版.

篇(3)

首先，問題意識的強烈是本書學術價值最為突出的一個方面。正如聶珍釗教授所說:“古往今來的學者們大都有提問的習慣，對于學術問題的討論一般是提問或立論，因此提問是學術研究和討論的前提。”他認為學術與學問的根本目的就是“研究問題、解釋問題、給出答案、獲取知識和追求真理”(13)。由此可見，問題意識的有無，決定了一個學者能不能做學問和能夠做出多大的學問。本書所有的章節提出的問題，幾乎都是關于比較文學研究中的一些新的問題，比如“文學流傳得以實現的幾種方式及其動因”、“外國文學的網絡化與文學教育的大眾化”、“文學倫理學批評的實用性與有效性”、“華茲華斯詩歌的意象形態”、“英國湖畔派詩歌的倫理探索”、“新詩民族性與當代性的二重建構”，如此等等，都是從前的中國學者沒有或者少有討論過的問題。鄒建軍教授所從事的比較文學研究，沒有按照現有的比較文學教材內容來進行，也沒有按照從前的中國比較文學學者的思路來選取，更不是按照西方比較文學理論家所提出的理論對中外作家與作品進行分析，如果那樣的話，本書的價值就非常有限。從表面上看來，作者在各章中所討論的內容，似乎并沒有西方文學理論特別是20世紀西方文論中的那些理論觀點的引用，如解構主義、新歷史主義、女性主義與現象學批評等，其實，在每一部分中所討論的都是新的問題、所表達的都是新的學術發現與理論思考。可以這樣說，《多維》中的每一章都充滿了問題意識，并且都使用了適合于問題本身的特定研究方法。全書將英美新批評學派所提倡的文本細讀法作為一種最基本的方法，將審美批評與文學倫理學批評相結合，因而將自己的研究建立在扎實的基礎之上，得出來的結論也是可信的。在本書作者看來，前人的理論是他們經過自己的研究而得出來的，如果已經成為一種基本知識而存在的話，那它本身就沒有多大的價值了;如果說它們有價值的話，那只在于對后來的研究者有所啟發。中國比較文學學者身上存在的最大問題，就在于總是不能脫離西方的理論而不能自創，或者總是言必稱先秦與唐宋而不能自新，所以，本書作者不想在每一章中都來引用前人的理論證明自己觀點的科學性，更不想以自己的努力來證明前人理論觀點的正確性。《多維》中所討論的所有內容都是問題，或者說都是從問題出發而做出的種種新的思考。寫作此書的一個基本出發點，就是為了回答中國比較文學學科建設存在的問題，如作者回答了中國比較文學學科存在的前提是文學間性的問題，論證了中國高校本科比較文學教學“文學史化”的目標。問題意識的強烈與突出，正是本書寫作的出發點，同時也是最基本的特點。

其次，提出一些新的概念與新的說法，體現了作者的探索精神。中國現有的比較文學學科理論主要是從西方引進來的，中國人自己創造的有關比較文學理論的術語，也許只有“雙向闡發”、“跨文明”、“變異學”、“譯介學”等少數幾個，與此相關從中國古代文論轉化而來的并且可以實際運用與操作的比較文學術語，則少之又少。本書作者從自己的比較文學研究實踐中，提出了中國比較文學學科建設的“三種運行模式”說，并具體分為“平行模式”、“上升模式”與“下潛模式”進行論述，本書的基本結構就是依據這種理論創構而分成三編共二十章，形成了一個自足的論述結構。當然，作者所提倡與著重論述的，自然是比較文學的“下潛模式”。作者提出高校本科比較文學教學內容的“文學史化”，雖然有的學者并不認同這種說法，但“文學史化”是有其特定內涵的，那就是要求教師少講空洞而大而化之的理論以及與此相關的概念術語，而要結合中外文學史上的作家與作品等內容來分析相關的比較文學理論，比如聯系《圣經》在世界各地的流傳來講“流傳學”，聯系魯迅與尼采的關系來講“淵源學”，聯系林紓對西方一百多部小說的翻譯來講“譯介學”等，如果能夠這樣做的話，就比那種只按照教材上的理論概念講述要到位得多，并且也符合大學生學習比較文學的實際。再比如有關文學倫理學批評的“三維指向”的說法、文學倫理學批評的“獨立品質”與“兼融品格”的說法，從前的學者們都是沒有提出過的。新的學術發現，更多地自然是體現在對具體的中外作家與作品的分析上，比如深入討論的易卜生詩歌寫作“三種向度”的問題、華茲華斯詩歌意象的四種形態問題。所以，本書從頭到尾到處充滿了作者的見識，主體內容都是作者創造性思維的體現。只就書名的“多維視野”與看問題的“多度視域”而論，也是本書作者研究中國比較文學問題新思維的體現。而在本書中之所以會有如此多的新思考，主要是作者的研究是以發現問題為起點的，并且總是有針對性的進行討論。正如作者自己所說:“三十年來，中國比較文學研究雖然碩果累累，但由于其學科性質與研究取向的原因，也引起了種種爭議，其他學科的專家時不時地提出批評，指責在中國比較文學研究中存在的那種大而空的現象，正是這種議論引起了我對比較文學學科建設問題的關注”(鄒建軍272)。#p#分頁標題#e#

再次，以文本細讀為基礎提出與解決問題。“下編”全都是對于經典作家與作品個案的分析與探討:對湖畔派詩歌倫理主題的討論，涉及到許多具體的詩作與文獻材料;對華茲華斯詩歌意象形態與柯勒律治詩歌藝術品質的分析，涉及到許多具體的作品與評論資料;對聞一多和賀敬之詩歌與中外文學傳統關系的分析，所有的論述都是以作品為分析對象，通過對作品細節的分析與探討才得出了自己的結論。如果沒有比英美新批評派學者更為細致的閱讀與審美分析過程，也許就沒有問題的發現與問題的解決。如果沒有對華茲華斯詩歌具體意象的辨析，就不可能有對其詩歌四種意象形態的發現，從而也不可能得出對其詩歌意象形態的真理性認識。其實，從“中編”開始就是以作家與作品個案為主要研究對象的:關于易卜生詩歌的三篇文章，具體深入地探討了易卜生詩歌的倫理主題、政治情結與“三種向度”的問題，且不說作者所討論的問題是從前從來沒有提出與討論過的，更重要的是本書作者總是從對具體詩作的分析入手，結合易卜生個人經歷與生活閱歷進行研究的。本書作者所作的比較文學研究是研究具體問題的，不是空對空的理論梳理與作品欣賞，而是將主要的精力放在對具體問題的發現與探討。對作家與作品的個案分析并不是一般性的解析，而總是有一個特定的角度，如從意象形態的構成來討論華茲華斯的詩歌藝術，從藝術品質的角度來談柯勒律治的詩歌，從聞一多與中國詩歌藝術傳統的關系來談聞一多的詩歌，從賀敬之詩歌的藝術來源來討論其與外國詩歌藝術傳統的關系，如此等等。這就是對于問題的發現與研究，恰好是中國比較文學研究的正道，也是對前人比較文學研究是一種反正。