亚洲色自偷自拍另类小说-囯产精品一品二区三区-亚洲av无码专区亚洲av网站-四房播播网站

期刊大全 雜志訂閱 SCI期刊 投稿指導 期刊服務 文秘服務 出版社 登錄/注冊 購物車(0)

首頁 > 精品范文 > 數字媒體藝術專業概述

數字媒體藝術專業概述精品(七篇)

時間:2024-02-28 14:47:20

序論:寫作是一種深度的自我表達。它要求我們深入探索自己的思想和情感,挖掘那些隱藏在內心深處的真相,好投稿為您帶來了七篇數字媒體藝術專業概述范文,愿它們成為您寫作過程中的靈感催化劑,助力您的創作。

數字媒體藝術專業概述

篇(1)

隨著信息化時代的到來,文化產業逐漸成為影響國家經濟發展的重要因素,受到各國政府的關注。數字媒體藝術作為文化創意產業中的新興行業,在最近幾年獲得了迅速發展,對我們的日常生活產生的影響越來越大,電影、電視、音樂以及互聯網中的各種設計和操作,都離不開數字媒體藝術的支持。

1數字媒體藝術概述

1.1定義

數字媒體藝術,是一個新興的行業,是一個以技術為主體,藝術為輔助,技術與藝術相互結合的專業,是計算機專業與傳統的動畫專業相結合的交叉學科。數字媒體藝術的主要目的是培養具有良好的科學素養以及美術修養的、可以利用計算機相關軟件和設計工具對藝術作品進行設計和創作的復合型應用設計人才。

1.2主要特征

首先,具有媒體集成性。與傳統藝術作品通過不同的材質和工具創作不同,數字媒體藝術的作品是創作者借助計算機技術以及數碼技術等來完成的。電子地圖等作品的出現,就在很大程度上凸顯出數字媒體藝術的集成性特征,極大地豐富了人民群眾的生活氛圍。其次,具有可編輯性和可復制性。借由計算機多媒體技術創作出來的藝術作品,其本質仍是相應的數據信息,可以被編輯和復制,其真實性曾一度被人們懷疑,許多專家認為其是對于藝術作品內涵與價值的抹殺。而隨著虛擬現實(CR)的出現,將現實與虛擬的進行了重新定義,在實現對藝術作品編輯和復制的基礎上,將現實藝術與虛擬藝術完美的結合起來。因此,數字媒體藝術的可編輯性和可復制性在一定程度上促進了藝術的傳播與發展。最后,具有互動性和參與性。數字媒體藝術與互聯網的連接,使得大眾與藝術之間的距離被拉近,人們可以通過網絡自由表達對于藝術作品的理解和認識,新型的數字媒體藝術還改變了傳統對于藝術作品的鑒賞形式,有視覺和聽覺逐漸向著嗅覺、味覺等方向延伸。例如,當前社會中比較流行的3D、4D影院以及模擬游戲等,都是數字媒體藝術的發展成果。

2我國數字媒體藝術的發展現狀

隨著經濟以及科學技術的不斷發展,我國數字媒體藝術在許多文化創意行業獲得了廣泛地應用,也獲得了飛速發展,為我國文化藝術的傳播和發展作出了巨大貢獻。但是,受到多種因素的限制,我國的數字媒體藝術還存在著許多問題,下面分別進行分析:

2.1優勢

(1)數字媒體藝術可以超越時空的限制。沉浸感是與交互性同等地位的數字媒體藝術特征,它使得人們在欣賞數字媒體藝術時,可以不受時空的限制。在數字媒體藝術中,可以應用相關的計算機多媒體技術,使用虛擬內容代替實際影像,卻不會影響人們的真實感受。同時數字化虛擬現實技術可以極大地擴展藝術創作者的視野,使藝術創作的范圍更加廣泛,甚至可以超越時間或空間的限制進行創作。(2)藝術創作走向平民化。傳統的藝術創作對于基本功的要求極高,創作者必須具備較高的藝術功底和素養水平,并且花費大量的時間進行訓練和練習。但是,數字媒體藝術的產生,使得藝術創作逐漸走向平民化,對于自身藝術功底的要求也逐漸減弱。以攝影為例,傳統攝影需要攝影師對于光線和拍攝角度進行充分地把握,對照片進行修改也需要在底片的基礎上進行二次創作,需要進行長期專業性的訓練。但是隨著數碼攝影藝術的成熟,數碼相機的普及和應用,以及Photoshop等軟件的發展,使得攝影成為大眾層次的藝術,只要對數碼相機以及Photoshop軟件具有一定的了解,就可以參與相關的藝術創作。

2.2不足

(1)創新能力不足。由于數字媒體藝術的發展時間較短,許多藝術家受傳統思路的限制,對于其缺乏深入的認識,導致部分藝術作品難以適應市場的需求。同時,還有一部分藝術創作者在數字媒體藝術的創作上缺乏創新性,使得數字媒體藝術作品同質化、雷同化的現象比較嚴重,使得我國數字媒體藝術作品數量巨大,但是精品缺乏。(2)缺乏人文底蘊。數字媒體藝術正在朝著多元化的方向發展,對于我國來說,雖然有著五千年的文化積淀,但是數字媒體藝術卻并沒有實現與國際的接軌,導致我國傳統文化特色在數字媒體藝術領域沒有得到充分地體現,缺乏人文底蘊。(3)對于技術手段的依賴性高。數字媒體藝術是技術與藝術的結合,在一定程度上豐富了藝術創作者的靈感,提高了藝術家對于藝術的理解和創作能力,但是對于計算機等技術手段依賴性較高。過多的使用計算機軟件等技術手段,雖然大大提高了藝術作品的創作速度,也在一定程度上提高了藝術作品的質量和效果,但是創作者自身會逐漸對技術手段產生依賴性,養成藝術創作的惰性,從而逐漸失去藝術創作的靈感和創新意識,最終導致藝術創作停滯不前。

3我國數字媒體藝術的發展趨勢

首先,與傳統文化藝術的結合更加密切。目前我國數字媒體藝術仍處于起步階段,存在許多問題和不足,相關領域的工作人員也處于探索階段,專業素質不高,數字媒體的藝術性有待增強。但是,在我國五千年文化底蘊的支持下,隨著藝術創作人員綜合素質的提高,我國數字媒體藝術必將從傳統文化中吸收更多的優秀元素,促進自身的不斷發展,其內涵更加豐富、民族特色更加鮮明,最終必將實現現代藝術與傳統藝術的完美結合。其次,不同學科間的融合更加緊密。數字媒體藝術涵蓋的學科是多種多樣的,隨著計算機互聯網技術的發展,不同學科之間的共同點將會越來越多,學科之間的融合也會更加密切,可以在一定程度上推動數字媒體藝術的發展和進步。同時,數字媒體藝術對于人才素質的要求不斷提高,工作人員需要加強與其他學科人員的交流,對相關學科的知識進行學習和融合。最后,基于數字媒體藝術開放性、互動性、集成性等優勢,在不斷的發展過程中,必將產生更多的藝術表現形式,開創更多與虛擬物體互動的全新的形式,給我們帶來更多的藝術體驗。

4結語

總而言之,數字媒體藝術作為一個全新的藝術表現形式,在我國尚處于起步階段,仍存在許多問題和不足,需要相關工作人員的重視,及時進行解決。數字媒體藝術是順應時展潮流的產物,具有廣闊的發展前景,可以推動我國傳統藝術文化的傳播和發展,進而促進社會經濟的發展和進步。

參考文獻:

貝煥欽.中國數字媒體藝術的現狀與發展趨勢研究.淮海工學院學報(社會科學版),2012(24):8384.

楊益.中國數字媒體藝術現 狀反思.青年文學家,2010(7):138.

張暉.解讀我國數字媒體藝術設計的發展現狀.文學與藝術,2010(3):273.

篇(2)

【關鍵詞】 數字技術 媒體藝術 展示設計 運用 發展 創新

近年來,隨著人類傳播活動,社會經濟和科學技術的飛速發展,計算機網絡技術和數字技術的不斷成熟,新的數字媒體藝術相繼出現并逐漸成為展示設計中最重要的表達手段之一。傳統的展示設計表現手段只是采用靜態實物或者圖像的手段,已經很難吸引大眾的眼球,所以要順應趨勢的發展,善于運用數字媒體藝術的表達方式。數字媒體藝術實現了數字技術與現實藝術的完美結合,能夠講展示設計進行全感傳播,增加展示的信息容量和形式,增強了傳播效果和潛能,使展示效果得以提升,使展示設計行業得到更好的發展。

一、數字媒體藝術的概述

人類在告別工業時代后,數字技術不斷走入人們的生產,工作和學習中,新媒體的出現也改變了信息表達的傳統方式,深刻地影響著人們的生活模式,對藝術的表現形式也有了更高的要求。數字媒體藝術是一種綜合性學科跨越了人文科學,自然科學,社會科學多種學科,涉及藝術設計,造型設計,交互設計,計算機語言,信息與通信技術,數字圖像處理等多方面的知識,屬于交叉學科領域,數字是其科技基礎,媒體強調其是立足于傳媒行業,藝術明確其對象是針對的是藝術產品數字產品和藝術設計的創作。數字媒體藝術是一種新興的藝術形式,它是⒁帳醯母行運嘉與具有邏輯性的理性思維結合起來,隨著計算機網絡與通信技術的不斷發展,電影,電視,廣播等也向著數字電視,數字電影,數字視頻的方向發展,利用數字技術使藝術的表現形式有著越來越多的可能性,從靜止到運動,從物質到非物質,從場景真實到虛擬,從單向到多向,從視覺到聽覺等等,為展示設計提供了更豐富的手段。

二、數字媒體藝術的發展現狀及在展示設計中存在的問題

數字媒體藝術產生于二十世紀六十年代,在世紀之交時期進入深度的發展,在二十世紀末的展會人們就能夠熟練使用數字媒體藝術來向人們展示藝術作品更多的信息。近年來,從國際國內上的通訊藝術,遙感藝術,交互影院等以及其他技術所產生的藝術形式中可以看出,數字媒體藝術在展示設計中其自身的獨特形式以及藝術家的個性的表達,已經實現了深入的發展。然而在實際發展過程中,數字媒體藝術在展示設計的運用中也存在著很多問題。1、有些藝術家在由于一種急功近利的心理,在還沒有完全掌握數字媒體藝術的技術就開始使用,出現了一些技術使用消化不良的現象,雖然運用數字媒體藝術可以贏得暫時的成果,但是有些藝術家就會沉迷于這種技術手段帶來的成就感而忽略了藝術本身的創新設計,使技術變得熱門,使藝術變得冷門。2、許多藝術家在使用新技能的時候逐漸迷失方向,雖然掌握了數字媒體藝術的技術和思維,但是數字技術也成為藝術家在創新設計作品中的瓶頸和障礙,甚至一些藝術家將使用這種經驗當成了藝術創作的重要部分或是全部,拋棄了藝術創作的精髓。3、在計算機網絡技術和通信技術飛速發展的強大背景下,一些藝術家過度沉迷技術,使藝術創新和創作身心體驗的方式和感知能力正在逐漸減弱,使創造出的藝術作品太過浮躁甚至只是一個空有其表的軀殼,藝術美感所剩無幾,觀看者一般也只能看到作品的喧鬧和嘈雜,人文精神普遍匱乏,導致使用數字媒體藝術創作的作品產生粗制濫造的趨勢。

三、數字媒體藝術在展示設計中的應用

數字媒體藝術是一種藝術形式,它借助于調動人們的審美而產生,審美是指人在實踐中感受到客觀事物或者自然現象的美的過程,在此過程中,人需要用一種沒有功利,沒有情感地狀態去面對,才能達到一種理性的認知,使主觀與客觀得到統一。數字媒體藝術的審美意在讓人們感受到數字媒體的藝術美感,然而在這個過程中是需要通過藝術家創作的數字媒體藝術作品來實現。傳統的靜態實物的展示方法已經隨著時代的發展不斷被淘汰,由于空間,時間,原材料和技術水平等方面的限制,傳統展示方法的單調乏味已經無法實現信息的有效傳遞,使之越來越成為一種被動的表達手段。數字媒體藝術可以呈現出圖像,非物質,文字以及三圍環境相互結合的展示方式,來滿足文字和單純的圖形無法滿足的人們對信息表達的新需求。在展示設計中不斷運用數字媒體藝術,使展示設計中空間的設計思維得到有效的提高,重塑了傳統的空間展示,并且能夠實現從物質到非物質,從真實環境到虛擬環境,從單向到雙向交互,從視覺到聽覺等展示方式的轉換,使展示效果加強,增強展示設計的整體性,比如可以利用數字媒體藝術三百六十度地展示一輛轎車的形態,還可以展現整輛轎車的拆卸和拼裝過程,讓觀看的人們更加直接地了解設計創意和具體思路,將娛樂,信息,教育,知識等方面有機結合使枯燥乏味的展示變得生動有趣。在整個展示設計的流程中合理的空間設計是整個展示設計成功與否的關鍵因素,在以往的技術手段中,都是根據實物將空間進行創設,切割,壓縮等設計,但是運用數字媒體藝術可以可以將4D設計運用到展示設計當中,進而表現出思維空間的具體形成以及發展的過程,通過使用數字媒體藝術中的聲光電等技術手段結合音響,立體聲,動感座椅等元素呈現出空間的不同氛圍,使觀看的人們感受到實際的展示設計的意義。經過多次的創新應用實踐,我們可以總結到數字媒體藝術在展示設計中的運用主要有:空間展示,數字媒體藝術打破了傳統的空間設計思想和形式,改變了展示設計的空間面貌,擴展了空間藝術;二維展示,使靜態形式多樣化,是展示設計內容從靜態向動態發展變化;交互式展示,將觀眾的參展過程變成一個主動參與體驗,思考的過程;網絡展示,將數字媒體藝術和展示設計內容相結合形成一個新型的展示藝術的方式。數字媒體的介入是展示設計發展的必然結果,它的互動性,藝術性,娛樂性,商業性等藝術特征為展示設計帶來了全新的設計思維和藝術形式。用心地去設計每一個數字媒體藝術的展項,將展示的主題和整體的氛圍相協調,再加上人性化的互動意識才能是展示設計達到最好的效果。

四、數字媒體藝術運用于展示設計的注意事項

1、圖像面對觀眾的第一界面,是展示設計中的重要因素。所以圖像的制作要富有視覺沖擊力和震撼力,可以使用多種手段,如繪畫,攝影錄像,動畫等來完成圖像藝術。2、要將展項內容與裝置藝術完美地融合,裝置藝術是展項的外型,外型與內容要融合在一起,這也是使展示設計成功的一個關鍵環節。3、為了達到更好地展示效果,要恰當合理地使用虛擬技術,可以運用計算機來實現圖像的立體效果,再結合投影技術使圖像,呈現一個虛擬的現實場景。4、協調好影像,視頻以及互動設計方面,影像和視頻是數字媒體藝術運用于展示設計的兩個重要是元素,不僅包含圖像的內容,還要包括環境,程序,音響,布景等其他因素。5、塑造好良好的空間氛圍,尤其對于大型的展示項目,空間的設計要包括展項安置和展項的體現,可以結合多種科學藝術手段將有限的空間合理布置,打造出一個既出乎意料又情理之中的效果。6、一個優秀的藝術創意順利實現,不僅要有基本合理的技術手段支撐,還要有其他技術環節的運用,協調,將這些藝術手法,技術手段完美地結合在一起,形成一個整體更好地展示設計的主題,確保展示的完成。

五、結束語

數字媒體藝術在今后的各類展示中都將發揮著強大的作用和效果,它使展示設計從空間展示,二維影像等很多方面都突破了傳統的理念,尤其是虛擬現實藝術的應用,注入了以人為本的理念。數字媒體藝術對展示設計來說既是機遇又是挑戰,所以需要二者相互融合,相互促進,共同謀求更好的發展。

參 考 文 獻

[1] 常林梅. 論數字媒體藝術與數字媒體藝術的表現元素[J]. 才智. 2013(07)

[2] 周華設. 基于符號學的數字媒體藝術解讀分析研究[J]. 數字化用戶. 2013(09)

[3] 李岱楠. 數字媒體藝術的文化價值研究[J]. 藝海. 2012(05)

篇(3)

【關鍵詞】數字媒體藝術;動畫設計;分析

引言

在這個科學技術突飛猛進的信息時代里,數字化已經滲透到我們生活中的每個角落,媒體領域更是要走在時代的前沿,充分地做好數字化探索。隨著人們物質生活水平的提高,對精神領域的追求也不斷提升,人們更加追求生動活絡、有創意的藝術。在當代媒體中,藝術動畫設計能夠充分滿足人們的這一需求,因此受到廣泛的關注。媒體人通過數字化的動畫設計,為藝術插上了翅膀,生產出更多為人們喜聞樂見的作品。藝術動畫設計與數字媒體是如何融合發展的呢?

1數字媒體中的動畫設計概述

數字媒體藝術是時展的背景下,媒體技術與藝術創作相結合的產物,將數字云計算應用到藝術創作中,為之增添藝術效果,將原來形式單一的藝術賦予動感,給人帶來較強的視覺沖擊。動畫設計是一種新興的復合藝術,它能夠將現實生活中的各種人、物還有人們想象的事物生動地展現在人們面前。數字媒體的動畫藝術設計體現了人們的創造力,也極大地豐富了人們的生活。

2數字媒體中藝術動畫設計的操作

動畫藝術設計雖然是新興的領域,但是其發展迅猛,市場份額日益增加。近年來我國制作動畫的軟件種類日益豐富。藝術動畫設計是一項精益求精的工作,首先要構思設計動畫腳本,然后進行任務環境設定,之后再設計故事情節分鏡頭腳本,再進行實際建模、材質調整、動作設定、安排燈光特效、制作特效、渲染畫面,最后再合成特效、進行線性編輯,整個數字媒體藝術動畫就制作完成了。在藝術動畫的制作過程中需要采用專業軟件技術進行操作處理,例如Photoshop、2D、3D等軟件技術來制作。如此說來,數字媒體起著至關重要的作用,它能夠提高動畫的質量,給人們帶來不一樣的視覺享受。

3數字媒體中藝術動畫設計的應用

近年來我國媒體領域快速發展,新的作品層出不窮,如何能夠在紛繁的作品里嶄露頭腳,吸引受眾的目光,這是媒體人們普遍關注的問題。現在的媒體以不同于以往,內容精煉是基本要求,形式是另一個吸睛的地方。于是動畫就進入了媒體的眼簾,它憑借生動靈活的特點,展現了自身強大的生命力。藝術動畫設計為我國的媒體注入了新生機與活力。藝術動畫設計在媒體的諸多方面均有使用:

3.1藝術動畫設計在影視作品中的應用

現在有很多電影、電視節目中均采用動畫的形式。在影視作品的制作過程中以及后期制作融入藝術動畫的形式,這樣能很好得豐富作品的內容,為作品增添生機,從而吸引更多的觀眾。這種形式是對傳統特技的突破,在面對影視作品中的危險鏡頭時,就可以采用動畫設計,既安全又能縮減制作成本,兩全其美。

3.2藝術動畫設計在廣告中的應用

廣告是要通過簡短快捷的方式向消費者結介紹產品,以激發他們的購買欲望。近年來我國的廣告市場也發展得火熱,廣告作品數不勝數。但是傳統的廣告形式已經滿足不了需求多樣化的消費者的胃口了,廣告的形式亟待創新。將動畫藝術應用到廣告中,可以簡明扼要地向消費者傳達產品信息,增益廣告的效果。動畫的視覺效果較強,新的形式也能構吸引消費者,引起他們的共鳴,加強宣傳效果。

3.3藝術動畫設計在游戲中的應用

在生活壓力較大的今天,游戲成為一種緩解精神壓力、豐富精神生活的途徑,人們在游戲中暫時放下壓力,享受游戲帶來的。眾所周知,游戲的制做離不開動畫效果,它要通過虛擬技術進行背景構造、人物設定等虛擬現實的狀態,給玩家還原最真實的環境,讓他們身臨其境一般地享受游戲帶來的。游戲中的藝術動畫對玩家有著直接的影響,人們的審美水平越來越高,對游戲中的畫風、人物的裝扮等都有較高的要求,在游戲藝術動畫制作時,要充分考慮玩家的需要。

4結論

篇(4)

電視包裝釋義。作為傳統傳播媒介的電視媒體在中國有舉足輕重的地位,隨著我國經濟的迅速發展,電視頻道的不斷增多,電視觀眾對觀賞電視節目有了更大的選擇余地,這也就使得各電視媒體之間的競爭日趨激烈。研究解決如何讓觀眾在眾多的媒體中選擇自己的頻道、自己的節目,成了各電視媒體最為關注和投入精力極大的一個課題。

在這種情況下,類似商業包裝的運作方式在電視媒體的運作中也就應運而生了。所謂電視包裝,從嚴格意義上講,就是按市場營銷的原理,對電視媒體及電視節目外在表現形式的形象設計過程。電視節目包裝是電視媒體間激烈競爭的產物,這是關系到電視媒體收視率的關鍵一環。

電視節目包裝包括內在化包裝、外在化包裝。也就是各種欄目包裝的外在化、內在化、人性化。雖然電視作為傳播媒介具備覆蓋面廣、聲畫并茂、通俗易懂、滲透力強的傳播優勢,但也需要通過新穎獨特的包裝來進一步發揮電視媒體的優勢。

傳統電視欄目包裝。電視包裝就是對電視節目、欄目、頻道甚至是電視臺的整體形象進行一種外在形式要素的規范和強化。傳統的欄目包裝制作需要美工人員在畫紙上手工設計出美術字幕、圖標圖案后,運用專業電視攝像機拍攝下來,再于編輯機上對編,與欄目內容串成一體。這種方法可操作性強,但工作效率極低,因受制于創作時間及制作人素質修養的不同,而缺乏藝術品位高、表現細膩的佳作。由于信息承載量少,致使容易出現片頭內容簡潔,形式單一,很難體現出該欄目的類型等問題。但由于當時觀眾收看電視節目的機會、條件不多,欣賞要求不高,即使片頭制作水平并不高,仍然能被大多數觀眾所接受。

數字化時代的電視包裝。在當今媒體時代,數字媒體藝術促進了中國電視包裝業的發展,并使其不斷完善。現代的欄目包裝無論在表現形式、觀眾認同度、信息承載量上都得到了根本性的提高,制作技術的超越再一次為形式的超越乃至思想內容的凝練升華提供了最為有效的保障。由于中國電視包裝的不斷要求,使得數字媒體藝術也有了長足的發展,

包裝是電視媒體自身發展的需要,是電視節目、欄目、頻道成熟穩定的一個標志。與以往不同的是當今社會,電視觀眾每天要面對的是幾十個電視臺和電視頻道,是幾十種類型的節目和欄目。各臺、各頻道、各欄目之間存在著非常激烈的競爭,觀眾既有主動的選擇權,又有較大的盲目性。在這種情況下,包裝所起的作用是非常重要的。

好的電視欄目包裝可以突出自己節目、欄目的個性特征和特點;確立并增強觀眾對自己節目、欄目、頻道的識別能力;確立自己節目、欄目、頻道的品牌地位;使包裝的形式和節目、欄目、頻道融為一體,成功的包裝主要追求形式上的感召力、多樣化和視聽上的生動感人。

2.數字媒體技術

數字媒體技術概述。在美術創作領域中,數字技術這一新的藝術形式在藝術表現上具有巨大優勢,這與其技術特性和藝術表現特征關系密切。

數字媒體技術常指有關后期制作的各類軟件的使用,例如影視后期制作、網頁設計與制作、計算機輔助設計等。在藝術上是指如:數字圖像處理、網頁設計、動畫與網絡游戲設計、攝影與攝像、視頻特技與非線性編輯、虛擬現實等相關審美設計上的內容。科技的發展引發了影視制作的數字革命,數字影視制作技術正逐步取代傳統的影視制作設備和流程。

數字媒體技術應用于電視欄目包裝。電視包裝和數字媒體藝術是緊密結合的,很多電視包裝和創意是以電視為傳播方式由數字媒體來體現的,它們之間具有兼容性。數字技術的發展,拓展了人們的生活方式,并且構建了一種新的視覺語言。

同時,設計理念在電視包裝中尤為重要,電視包裝不僅包括大量拍攝與后期制作的內容,還要更加重視設計的層面,設計的藝術境界和表達均來自于人的思想,電視包裝亦如此,數字媒體是完成項目的一種表現手段。

3.技術與藝術的結合

數字媒體藝術。數字媒體藝術已經在我們的生活中蔓延開來,正以如火如荼之勢蓬勃發展,幾乎進入所有與視聽媒介相關的領域。數字媒體藝術是數字技術與藝術的完美結合,它以CG技術與藝術為核心,與電視包裝有著不解之緣,以數字電影、數字電視、網絡多媒體藝術為主的數字藝術形式,開辟了一種區別于傳統藝術形式的嶄新藝術領域,帶動了藝術的數字化。科學的每一次進步,都會對藝術設計領域的變革產生巨大的影響,同時也成為藝術形式繁榮的發展動力。

數字媒體藝術是以數字科技和現代傳媒技術為基礎,將人的理性思維和藝術感性思維融為一體的藝術形式。要求設計者必須具備基本的繪畫能力、造型能力,同時也要掌握各種處理軟件的應用。藝術家不再以傳統的材料和工具作為主要工具,而是利用以計算機為核心的數字信息處理設備,對自己的創作意念進行描繪和實現,最終完成基于數字技術的藝術作品,通過相關的傳播媒介,供大眾進行欣賞。

數字媒體藝術出現,為藝術創作和應用提供了更加豐富的手段、更加高效的傳播途徑和更加廣泛的傳播空間。

電視欄目包裝作品中的“成”與“敗”。整體風格的和諧統一:我認為電視包裝制作是一種塑造藝術形象與創作藝術作品的創造性勞動。它不是對生活現象簡單地復制,而是一種特殊的審美創造。藝術作品的創作者通常是從特定的審美感受、體驗出發,運用形象思維,對生活素材進行選擇、加工、概括、提煉、構思,使用物質材料將審美意象表現出來,最后完成內容美與形式美相統一的藝術作品。故而,深入生活、積累素材是首要關注的事情。社會生活是藝術創造的本源,進行藝術創造必須先從生活中積累素材。

好的電視欄目包裝,從宣傳片,片頭到背景音樂、字幕、節奏等都應該和欄目本身渾然一體,給人視覺上的流暢、和諧、自然感。如果不了解欄目的主要內容,即使片頭制作看起來色彩斑斕,節奏明快,視覺沖擊力很強,但和欄目本身的風格卻大相徑庭,連在一起也還是各自為政。由此可見,欄目與包裝之間整體形象的統一,是一個欄目完整化、一體化的需求,也是得到觀眾視覺認可的首要條件。電視欄目包裝中整體風格的和諧統一是至關重要的,在創作中應充分考慮此點。

構思是包裝制作的中心環節。藝術創造活動的藝術準備、藝術構思和藝術呈現,是緊密聯系不可分割,始終有機結合在一起的。構思對于藝術創作亦是尤其重要的,它是電視欄目包裝的中心環節。創作者通過創造性的想象活動,把積累的豐富素材,進行體驗、理解,按照情感的邏輯加工制作,構成新的意象表現出來,形成整體結構。在實際的藝術創造活動中,藝術構思和藝術呈現,相互滲透,相互包含。創作者要付諸情感和生命于藝術創造活動之中。藝術創造活動的呈現,是藝術創作的實踐活動,是由藝術構思而產生的結果。創作者運用技巧對藝術材料進行處理,將構思中的想象意象以具象的形式確定下來,使之成為現實存在的藝術形象或作品。例如在進行電視包裝創作中,畫面是電視包裝中的主要元素,也是觀眾選擇節目的主要依據,畫面所涉及到的內容很多,有文字?色彩?標識及動畫等?所以在進行構思的地階段應考慮畫面不僅要有沖擊力,同時應具有一定的內涵,在不脫離表現內容的基礎上進行創新,將文化特色?地域特色與畫面做到有機結合,主要強調視覺沖擊力與文化底蘊的融合,確定好構思才是完成優秀作品的關鍵?

篇(5)

關鍵詞:數字照片概述;MG動畫藝術特性;發展;研究

一、數字照片的概述

數字照片指用數碼技術與照相攝影技術的完美結合體,是數字化的攝影作品,通常指采用數碼相機進行創作的攝影作品。數字照片的分類:

1.紀實攝影照片:以客觀存在的、真實的事物為基礎。準確的展現已經發生或者正在發生的具有新聞性價值的客觀存在的事物的照片。

2.科技生產照片:準確的記錄下某個自然現象的經過、某種在科技活動中發生的現象的某個瞬間,是在科技的應用過程中的真實記錄。

3.風景攝影照片:風景攝影照片在照片的構圖和表意上,有很強的目的性,攝影師通過運用黑白光影、不同的色彩、大面積的塊面感和空間等造型方式,滿足人們視覺上的需求。風景照片一般突出被拍攝物像的條理和質感,并且注重畫面的構成,使其是攝影師通過與被拍攝者的交流,通過后期的計算機軟件或者數碼相機的制作,使照片具有藝術性的美感,同時也不缺乏真實性。

4.社會活動照片:真實反映人們的社會活動、交流活動和通過生活所反映的場景記錄。

二、MG動畫的特性

動畫自產生以來雖然作為單獨的藝術類型存在,但它與別的藝術表現形式有著很深的淵源,特別與影視藝術著有異曲同工之處,動畫獨特的藝術表現形式也讓它保持著鮮明的個性。MG動畫更是一種融合了動畫電影與圖形設計的語言,基于時間流動而設計的視覺表現形式。

(一)MG動畫中“M”的特性

MG動畫中“M”是motion,大致解釋為運動的意思。在視覺藝術中,電影與動畫都具有這一特質,被拍攝對象在鏡頭前的移動,拍攝時攝像機的移動,攝像機的移動一般包括基本的推、拉、搖、移、跟等,后期通過軟件制作進行的鏡頭組接產生的畫面變化。后期剪輯合成軟件,在動畫的制作中功不可沒,在軟件的幫助下,畫面的鏡頭可以天馬行空的運動,而不受任何條件的限制和制約,數字藝術的不斷進步為視聽語言的豐富性做出了巨大的貢獻。

(二)MG動畫中“G”的特性

MG動畫中“G”是graphic,大致解釋為圖形、圖像的意思。在“內容決定形式”的基礎上,用圖形所表現的動畫類型更加鮮明和豐富。MG動畫的設計概念讓靜態平面設計的元素動態化甚至為凝結的照片賦予新的生命。圖形的出現應該是和人類文明的出現是同步的,在人類發明文字記錄自己的生活之前,圖形就已經出現了,譬如最早期的象形文字。圖形是文化的重要體現形式,它能夠反映出一種文化的特色、風格和精神。隨著時代的變遷,圖形元素所涵蓋的范圍越來越多,同時圖形在不斷的被賦予地域性、時代性和融合性。而圖形確有一定的地域之分,東方與西方的圖形,在表達各自的意思方面就有很大的區別,中國的圖形主要是以“形”達“意”。把社會或者自然界中客觀存在的事物,通過主觀的人為加工提煉,并賦予這些圖形美好的愿望,是中國圖形的主要創作方式。由于西方特殊的地理位置,西方在文化藝術上呈現出多種流派的藝術形式,西方更加注重真實自然所帶來的藝術形式,如自然光所照射的不同色彩,藝術家客觀的把這些所看到的色彩反映在自己的畫布上,又如西方素描基礎所重視的完整性、空間感和透視性。這些都反映出西方藝術形式所追求的具體、真實、自然的審美方式。

三、數字照片在MG動畫中的運用

(一)MG動畫中運用數字照片的必要性

攝影技術的出現開始,照片被作為一種靜態的可視圖像的理想選擇,照片作為一種影像信息資源,它可以以圖文結合的方式表達信息。照片的信息表達是一種信息傳播的方式,拍攝者通過照片,把當時所發生的信息記錄下來,通過后期的編輯,呈現出一定的傳播方式。但照片所呈現的永遠是一種靜態的信息傳播方式,而通過MG動畫這一藝術形式,可以將靜態的數字照片轉化為動態的信息,受眾可以有更多的方式來接受照片所傳播出來的信息。數字照片應用于MG動畫之后,MG動畫在動畫片的視覺藝術表現形式中靈活多變,數字照片屬于傳統的平面視覺效果的靜態展現,而MG動畫以靜態的平面設計為依據,制作動態的影像效果的視覺符號,盡量讓單向的信息傳遞變的豐富有趣。

(二)MG動畫中運用數字照片的方法

數字技術的日益成熟,可以用來表現數字照片在MG動畫中產生動畫效果的軟件也越來越多。首先,在數字照片的選擇上,盡量選用像素較高的數字照片,在后期處理過程中,數字照片在反復使用的過程中,會損壞原始素材,像素較高的素材可以很好的避免這一點。在詳細了解數字照片如何在MG動畫中的應用方法之前,我們要先了解三維軟件中的虛擬攝像機,現在的三維軟件中如MaYa、AE、C4D、3Dmax等等都帶有三維攝像機系統,在軟件的虛擬三維世界中,完成場景搭建和角色建立后,就可以設定三維軟件中的虛擬攝像機,根據故事情節腳本,擺放虛擬相機在你所搭建的虛擬場景中,進行有效的拍攝,可以隨意控制這些虛擬相機的行進路線和行進的速率,相機的鏡頭的推、拉、搖、移以及景深和焦距。將平面的數字照片置入到數字三維立體空間當中,可以實現平面靜態視覺效果的動態化。

(三)MG動畫中數字照片應把握的原則

1.數字照片的日益繁多,經過后期處理的照片所蘊含的信息量和原照片所要表達的信息量是有很大出入的,會和原本所要表達信息是有很大的不同。明確所要表達的主題,當要反映當下社會熱點,應當本著真實可靠的照片信息。立足于所選的動畫短片主題,選擇有代表性的照片,選取與動畫內容相關的數字藝術照片,緊扣動畫主題的內容,數字照片是MG動畫的重要素材,運用數字照片可以深化MG動畫的主題。數字藝術照片在MG動畫中的所發揮的作用是加深MG動畫的故事主線,但是,在選擇素材照片的同時,也要時刻注意相同或者相近的數字照片出現。在制作的過程中,對所要實施的每一步驟都要事先有所預期,加上認真仔細的心態,在實現技術的步驟時處理好細節,形成對作品創作完成的預期效果把握的能力。

2.選擇在MG動畫中的照片符號時,首先要明確所要創作動畫的主題,圍繞這一動畫主題所選用的照片,一定要明確、圖意統一,要與其它動畫素材相一致,形成有機的整體。如果只是一些凌亂的動畫符號,最后的創作效果必定是混亂的,沒有主題的。作為動畫創作者,依靠自己平時的積累和敏銳的觀察能力,去搜集含有代表性的照片符號,在創作的過程中,講這些所搜集的照片符號運用到其中,展示自己所要表達的動畫主題思想。

四、數字照片GM動畫的意義

動畫雖屬于電影的一種范疇,但動畫多以擬人的創作手法,來展現自身獨特的藝術美魅力。動畫在創作上所用到的一般有變形、虛構、科幻、隱喻、擬人等手法,這些創作手法很好的展示了動畫的特性,所以動畫所展現出來的藝術特性,是借由動畫來反映生活的一種藝術形式。早期的動畫場景以及角色任務都由動畫師一張張的畫出來,到了現在更多的數字科技被運用到動畫創作當中,數字照片在GM動畫創作中的出現,更加完善和豐富了動畫創作的手法,動畫師有了更大的創作空間。照片本身是一種二維的素材,但經過MG動畫這一種動畫表現手法的再加工,可以讓二維的數字照片在二維看空間當中展現三維的效果。這樣的一種創作手法即突破了原始的動畫以畫展示二維或以后期制作展現三維的作品形式。照片本身所帶有的符號功能,又能使觀眾得到一定的心里感受,真實性。

參考文獻:

[1]傅立新.顧億天.從動畫流程談動畫專業課程設置.中國大學教學,2008(6).

[2]吳垚瑤.定格動畫藝術語言與動畫教學之研究。北京城市學院學報,2009(2).

[3]全鷹.丁治中.新媒體形勢下的動畫藝術.科技創新導報,2008(36).

[4]王叢明.傳統二維動畫藝術與其它形式動畫的結合.高職論叢,2007(3).

[5]曹鈺.李明哲.讓觀念革新為傳統動畫打造數字媒體新紀元[J].電影價,2013(16).

[6]袁亮.黃利.淺談數字媒體藝術對動畫設計的影響[J].電影評價.2013(1).

篇(6)

當今,新技術的應用使內容的制作和傳播門檻降低,變得大眾化。這對傳統媒體是一個顛覆,形成了一個由新技術、新平臺、新內容和新形式相結合的新媒體。隨著新媒體技術的不斷成熟,人們已逐漸接受這一傳播平臺,在互聯網領域內,其傳播速度、力量和影響的范圍往往超出人們的預料效果。它的一個重要特點就是能夠將圖片、視頻、音頻、動畫等進行整合,通過互聯網向廣大網民進行即時傳播。戲曲是傳統的舞臺藝術,卻始終與其他媒體形式同行。廣播、電視,以至今天的網絡,也都對戲曲藝術的保留、記載和傳播,起著無法估量的作用。而戲曲藝術也借助著這些媒體,得以更加完整的保存,得以更加廣泛的弘揚。

一、網絡媒體在傳播戲曲藝術過程中的重要作用

由于新媒體藝術自身的特點,給戲曲傳播帶來了不同于以往任何傳播方式的全新面貌,對于傳播戲曲文化起到了巨大作用,主要表現在以下幾個方面:滿足不同受眾多樣化的信息需求,為戲曲愛好者節省了大量的精力和財力;打破了戲曲傳播的時空限制,方便了戲曲受眾之間的交流,也使戲曲受眾對傳播者的反饋得到加強;網絡資源共享使戲曲資料的收集整理工作在更大的范圍內展開,有利于戲曲資料的保存;利用網絡在青少年中間開展戲曲藝術教育,有利于傳統戲曲藝術的延續傳承;網絡新技術對戲曲藝術的介入,有利于戲曲藝術發展變化,豐富戲曲藝術的品類。

二、網絡媒體對戲曲藝術的傳播現狀

隨著互聯網和數字技術的迅速發展,網絡的觸角伸向了世界的每個角落和各個領域。戲曲藝術也不例外地進入了網絡世界。經過幾年的發展,網絡戲曲從無到有,從簡單到豐富,逐漸開辟出屬于自己的一片天地。目前,網絡戲曲的分類主要包括:

一是傳統媒體網站中的戲曲資源。隨著互聯網的迅猛發展,傳統媒體也紛紛與網絡結合,推出自己的網站。原本存在于傳統媒體中有關戲曲的信息內容也被轉移到了網絡上。這些網站包括報刊類網站,如人民網、央視國際網站、新華網等,收錄有包括戲曲在內的舞臺藝術的各種資訊,開設專門的戲曲頻道,上面有大量的有關戲曲的內容。(如圖一)

二是教育系統、政府部門、組織機構類網站中的戲曲內容。目前,我國各政府部門、各高校大都建立了自己的網站,這些網站中也包含有許多戲曲方面的信息和資源。如中國戲曲學院的網站將校內外戲曲老專家一生鉆研的戲曲特色進行了展示,為戲曲學習者、愛好者提供寶貴的學習資源和交流陣地。例如,《傳統京劇人物造型多媒體教程》(如圖二),它是由現已退休的中國戲曲學院老教授負責的北京市項目,其中本人擔任藝術設計方面的工作,該項目是一部涵蓋服裝、化妝、道具等三個專業的基礎知識的綜合性教材。這部多媒體教材的完成,也預示著從此戲曲舞臺美術類的專業也有了一套較為完整的新媒體教材。

三是綜合門戶網站中的戲曲資源。綜合門戶網包羅萬象,信息異常豐富,它們不但收錄了許多戲曲類的信息,而且還提供強大的搜索引擎,通過它們不但可以搜索到大量的戲曲網站,而且可以查詢到大量的相關網頁。如登陸新浪分類搜索,點擊“理論與批評一藝術一戲劇”,就可以看到“中國古典戲曲概述”、“中國舞臺藝術網”等相關網站。

四是專業戲曲網站。專業戲曲網站是網上戲曲資源最集中的地方,是網絡戲曲傳播的主要陣地和途徑。大概包括:綜合性戲曲網站,如中國戲劇場網、梨園春戲曲網、神州戲曲網等等,網民可以根據自己的愛好直接點擊進入自己喜歡的內容;某個劇種的網站,如專門傳播京劇的中國京劇藝術網、時代國粹、咚咚鏘、廣德樓等;傳播戲曲某方面信息的網站,一些網站針對某些戲曲愛好者的特殊需要,專門提供某方面的特殊服務,建立了一些專門性的網站。如“中國京劇戲考”網專門收錄京劇劇本,“中國臉譜”網專門收錄戲曲臉譜,京劇老唱片網專門收錄老唱片,戲曲曲譜網專門收錄戲曲曲譜;演員個人網站,這類網不僅有很強的針對性,而且有較強的演員與戲迷的互動性;戲曲院團的網站云集了眾多的專業戲曲人才和豐富的戲曲資源。

五是為了擴大劇院劇團的影響,一些院團紛紛建立自己的網站。如中國京劇院、北京京劇院、上海京劇院、北方昆曲劇院、上海昆劇院、上海越劇院、河南省豫劇二團、河南省曲劇團、石家莊河北梆子劇院等都建立了自己的網站;還有一些劇場和大劇院也建立了自己的網站,如保利劇院、湖廣會館、長安大戲院、上海逸夫舞臺等。這些網站除了介紹一般的戲曲信息之外,還開展了網上業務,如“演出信息介紹”、“網上訂票”等等。

三、網絡傳播戲曲藝術的優勢體現

戲曲藝術屬于非物質文化遺產,如果“失去了傳承的動力,久而久之,它就消失了,失傳了!”在現實中,我國豐富的戲曲藝術寶庫正在以驚人的速度消亡,許多劇種已經滅絕或瀕臨滅絕。因此,建立全國性的戲曲藝術資料庫就有著非常重要而緊迫的現實意義。而網絡媒體形式能夠在世界最大范圍內搜集和整合戲曲藝術資料,實現共享,這無疑能使我們建立全國性戲曲資料庫的設想變成現實,為戲曲藝術的傳承發揮重大的作用。

充分利用網絡技術資源,為戲曲創作、傳播服務。戲曲生產、研究機構應該把自己掌握的豐富戲曲資源在網上,以滿足戲曲受眾更多更細的信息需求。戲曲藝術家應該努力掌握網絡新技術,利用網絡和廣大戲曲受眾交流,以促進自己的藝術實踐。另外,網絡戲曲工作者應該在傳播形式上多下功夫,針對青少年的生理和心理特點,提供特殊服務,以吸引更多的年輕人對戲曲產生興趣。

“新的傳播媒介與傳統藝術的結合必然碰撞出不同于原來的藝術形態”。這是傳統藝術與高新科技結合產生新的藝術形態的典型實例。雖然現在我們還看不到真正意義上的新媒體戲曲產品,但隨著新媒體與戲曲藝術的磨合與適應,相信在不久的將來,我們一定能夠創立帶有鮮明新媒體藝術特征、完全有別于傳統戲曲形態的新的戲曲藝術形式。

四、戲曲藝術網絡傳播的發展趨勢

目前,關于戲曲藝術類網站的視覺設計水平參差不齊,針對網絡的媒體性質,根據戲曲藝術的傳播內容、文化背景、個性特征等多種角度,去探索恰當的設計風格是今后需要努力的方向之一。具體來說:第一,應當營造一種能使人們沉浸于傳統戲曲藝術風貌的氣氛,給人們具體的歷史知識,能夠喚起人們對歷史的回顧和形象的想象;第二,要詮釋戲曲藝術的內涵,激發人們思想感情與劇情的共鳴,加深對戲曲的理解;第三,還要符合時代的發展變化,適應人 們不斷發展的、變化的審美愿望和欣賞水平,給人們以精神上的愉悅和滿足。在視覺設計風格方面,或者是版式設計上,或者是交互上,或者是多媒體元素上,使得瀏覽者要在第一時間感受與體會到博物館的獨特氛圍,然后才能夠被記憶,被識別。設計師通過Cl(標志、色彩、字體、標語)、版面布局、瀏覽方式、交互性等方式把博物館的歷史精神和時代特征傳遞給瀏覽者。

樹立戲曲虛擬博物館的風格可以從以下幾點進行設計。第一,依靠戲曲元素,確定風格是建立在內容的基礎之上的。內容決定形式,根據虛擬博物館的內容確定整體定位。第二,設計師要經過頗為深入的戲曲常識了解,提出相應的解決方案。在視覺設計方面,讓標志盡可能出現在每個頁面上,或者頁眉、或者頁腳、或者背景。傳統戲曲的色彩較為鮮艷,突出標準色彩、文字的鏈接色彩、圖片的主色彩、背景色和邊框色彩等盡量使用與標準色彩一致的色彩。突出標準字體,在關鍵的標題、導航和圖片里使用統一的標準字體。使用統一的圖片處理效果,使用戲曲元素專門設計的點、線、紋樣。第三,在交互設計上遵循四個原則:必須可見,即瀏覽者應當能夠看到它的即時狀態;能夠使瀏覽者易于掌握戲曲網站的內容結構和信息來源;無論是網頁的界面還是三維的場景漫游,界面和功能之間有好的導航結構地圖,能夠使瀏覽者清晰明確地了解所處的位置;在瀏覽者做出行為之后,能夠得到信息的反饋。

虛擬現實技術應用到各個領域已有幾年了,應用在設計藝術方面也取得了很好的成效,虛擬現實設計藝術是一種“身臨其境”的設計藝術,它使瀏覽者能夠進入具有動態、聲像功能的三維空間環境,并可以直接觀測和參與該環境中事物的變化與相互作用。所以說,虛擬現實設計藝術是以虛擬現實技術為載體和設計手段,以人的多種感官為平臺,人類理性思維和藝術靈感高度融合的一種全新的綜合數字藝術形式。虛擬現實設計藝術一個顯著的特征就是它具有身臨其境的感官體驗。在其他藝術形式中,電影、電視是以往最好的提供多維感覺信息的手段,但它們只能提供視覺和聽覺兩種感覺的單向信息,而虛擬現實設計藝術可以使人體驗到現實中無法體驗的東西,還可以讓人們以自然的方式與藝術作品產生互動。正是這一特征,凸現出虛擬現實設計藝術的應用價值。

數字技術、網絡技術和交互式多媒體、虛擬現實技術的出現,對于活態的戲曲來說是最恰當的傳播途徑之一。虛擬現實技術應用于戲曲藝術類網站建設,能夠起到意想不到的效果。虛擬現實技術除可以對場景進行漫游式瀏覽之外,還可以有多種表現手段。如可以復原戲曲興盛時期的情景,或根據歷史的記載,虛擬構建出戲曲科班的場景,使參觀者能夠體驗到當時的場景和氛圍,實情實景的體驗能夠給參觀者身臨其境的視聽效果,留下深刻的印象,這種交互娛樂手段既輕松又自然,帶給參與者真實的體驗。戲曲藝術的虛擬場景漫游對研發方面要求較高,不僅是三維立體的場景漫游,對戲曲的“韻味”的表現也要充分,這樣才會有戲曲的趣味性,因此需要有效的技術支持。

近年來,隨著網絡多媒體技術、虛擬現實技術和智能人機交互技術的飛速發展,網絡游戲似乎在一夜之間就闖入了我們的生活,并逐漸形成了影響深遠、生機勃勃并且聲勢浩大的一項新的文化產業。就當前的發展態勢而言,網絡游戲已經開始產生強大的經濟效應和廣泛的社會效應,并引發了不同人群、不同角度的關注。網絡游戲作為一門新興藝術,既要考慮它的文化品位和藝術品位,同時也理應體現或蘊涵本民族的文化特性。網絡游戲既然受到了青少年的廣泛喜愛,那就要充分利用這個優勢,將網絡游戲納入美育數字化和傳播優秀民族文化的范疇內。這樣不僅會將教育內容的知識性、趣味性演繹得更加豐富生動,而且將我國傳統的道德觀念、民族意識、審美追求灌注其中,使青少年玩家在游戲中學到真正有意義的東西。把網絡游戲看作與電影電視并駕齊驅的藝術,當代中國大眾一時還未能完全接受,但藝術理論界和部分開設網絡游戲專業的高等院校對這樣的觀念已不再置疑。現在關鍵的問題是,我們應該努力跟進網絡文化的發展步伐,切實將網絡游戲變成傳播知識、提高修養、陶冶情操和強化美育的陣地,用科學的方法,讓健康的網絡游戲為祖國的人才培養做出應有的貢獻。

篇(7)

[關鍵詞] 數字化故事敘述;初中英語教學;應用

故事原本就是一種較為傳統的知識傳授途徑,其形式隨著時代的發展而不斷在變化。隨著多媒體在國內各個學校的普遍應用,數字化故事敘述教學法成為不可阻擋的趨勢。在制作數字化故事作品的過程中,可以激發學生多智化的能力和積極性,讓學生更主動去學習,提高初中英語教學質量和效率。

一、 “數字化故事敘述”的含義

數字化故事敘述起源于20世紀90年代,加州舊金山灣區聚集了一批媒體藝術家、設計師和實踐者,他們聚集的目的主要是探討如何通過數字媒體工具把個人敘事和講故事表現出來。數字故事中心就在這批人的談話和探討過程中悄然成長,媒體制作人、多學科的藝術家達納?溫斯洛?阿奇利與地方戲劇制作人、戲劇顧問喬?蘭伯特一起使用多媒體幫助那些沒有制作經驗的人,將他們的個人故事轉化為媒體作品。在1994年,他們一起創辦了舊金山數字媒體中心,即后來的數字故事中心。從此以后,數字故事逐漸在世界各國之間流行起來。不同的人對于數字化故事的概述不一樣,可以總結為:將傳統的故事以圖像、音頻、視頻、動畫等多媒體形式進行表述,即為數字化作品的過程。

借助數字化故事敘述形式可以實現知識的傳授和經驗與知識的分享,將它運用于初中英語教學中,既能提高初中生學習英語的主動性,又能實現這種新型教學方式的根本目的。將數字化故事敘述引入到初中英語教學中有以下幾點好處:(1)有利于學生多媒體知識和技能的培養,多媒體作為新時代的事物,除了教師要熟悉掌握之外,學生對多媒體的使用也要熟悉。(2)不同的媒體資源結合之下,更大可能地促進學生多元化智能的開發。多種媒體資源的融合,能幫助學生拓寬思維,跳出傳統思維的框架。并可以讓學生根據自己現有的社會經驗,將課文內容進行情景劇的編輯,以故事的方式展示出來。并借助多媒體來增加故事的整體效果,在此創作過程中,學生便能靈活地將所學的單詞和句子應用于其中。(3)數字化故事敘述正是將信息技術與英語課程整合的重要橋梁。能大大提高英語課堂的教學效率和質量,且對學生的理解能力、分析能力、實踐判斷能力都有著良好的影響。

二、初中英語教學中數字化故事敘述的設計原則

1.貼近生活的原則

在初中階段英語教學中,對于學生的專業性要求不高,最主要的還是以激發學生的學習興趣為主。英語作為一門外語,對初中生來說在理解上難度是很大的,若英語教學內容也是較為陌生的,對學生來說從未聽說或接觸過的,可能無法激發他們的學習興趣,則會影響英語教學法的實施。因此在教學題材上,教師應選擇與生活較為貼近的內容,比如在學習北師大版八年級英語上冊Unit4 Going to the Doctor一文時,看醫生是我們在生活中必不可少的,教師可以引導學生共同探討在看醫生時的遇到的一些趣事,Have you ever been ill? What symptoms did you have at that time? When you went to see the doctor, did you have any interesting or special experience or story?學生將以往看醫生過程中所遇到特別或有趣的事情轉化成數字化故事敘述,用多媒體將故事進行敘述,并且在課程結束后能掌握:(1)Describe the symptoms and treatment by using the key words correctly;(2)use the expression properly when seeing a doctor;(3)making a performance about seeing a doctor.通過師生間進行生活型話題的探討,可以拉近師生之間的關系,讓學生更愿意敞開心扉與教師進行交流和溝通,有利于教師對學生學習情況的正確掌握,同時也能促進學生思維的拓展。

2.學生主體性原則

在任何語言學習的過程中必須要尊重學習者的主體意愿,在學習英語時,不單單是對單詞量、閱讀量和英語語法的積累,更重要的是通過長期的語言學習以及實踐活動不斷提高學生的語言技能。因此在初中英語教學中應用數字化故事敘述過程中一定要注意改變以往的“灌溉”教學方式,故事敘述應用的主體應是學生,在設計課程安排時,理應充分考慮到學生的主體地位,以及學生對知識的接受和理解程度,讓教學設計更符合學生的實際情況。只有學生感受到語言的魅力,才能更好地激發他們心里的學習熱情,有利于數字化故事敘述在英語教學中的順利進行。

3.多感官參與原則

在初中英語的教學中,除了要鍛煉學生的單詞記憶力、閱讀能力、語法熟悉度,還要注重鍛煉學生的聽力、口語以及書面表達能力等,英語教學活動需要學生多感官參與。在初中英語教學課堂中應用數字化故事敘述,可以全面地刺激學生的聽覺、視覺、感覺,因為資料收集和數字故事作品制作過程中都需要用到多感官的參與,不管是對故事展示者還是被展示者來說都有著較好的學習效果。

三、數字化故事敘述在初中英語教學中的應用

在初中英語教學中應用數學化故事敘述,主要有以下的步驟:

1.科學選擇數字化故事敘述的主題

這一步驟很重要,它將影響到最終的教學效果,只有選擇學生感興趣的主體,才能充分激發學生的興趣,在學生感興趣的情況下,更容易調動學生的主動性。數字化故事敘述活動的開端即是主題的選擇,比如里約奧運會剛結束不久,奧運一直是社會關注的熱點,在學習八年級英語上冊Olympic Winners這課時,可以“Olympic Winners”為故事主題,將學生進行分組,讓他們去收集這些奧運健兒背后的故事,將他們的故事以數字化的敘述方式展示出來。在這些運動健兒的背后藏著很多感人和勵志的故事,尤其是各個運動項目的奧運冠軍,在冠軍光環下定有很多勵志的故事以及他們堅持不懈的精神。比如2016年里約奧運會冠軍陳若琳的感人故事,在故事敘述中,又可以引發新的討論話題,即What should the athlete do after they retired? How is the life of those injured athletes?人們常說生命在于運動,按道理來說運動的人應該很健康,然而很多運動員都因為傷痛問題而選擇提早退役,滿身病痛。退役后的運動員又能從事哪些工作呢?這些話題都能引起學生探究的興趣。

2.制定活動計劃

這一步驟對小組之間的合作有著較高的要求。每位組員都要積極參與到活動的制定中,根據每位組員的長處和短處,進行合理的分工;制定活動計劃包括對時間的安排和活動具體的安排。教師可以根據數字化故事敘述的特點,將全班學生進行分組,讓學生通過合作的方式來開展活動。先制定詳細的任務安排計劃:對故事主題的確定,故事稿本的編寫,搜集相關的圖片、音頻、視頻等資料,將素材整理成數字化形式等。再按計劃行事,則效率會大大提高,而且使得每個人的分工明確,才能讓活動有條不紊地進行。合理的活動計劃在開展數字化故事敘述中發揮著重要的作用,它是保障活動順利開展的關鍵環節。

3.活動的開展

制定完活動計劃后,大家就要按計劃行事,開展活動,此環節較能培養學生的英語技能。仍以Olympic Winners為例,有的組員負責選定故事人物,注意不要和其他的小組選到重復的故事人物,有的組員負責將故事主人公的相關事件整理成稿本進行錄入,有的負責收集相關的圖片、音頻、視頻,有的負責將所有的素材通過多媒體整合成數字化故事,有的負責成品的二次完善。在展示圖片的時候也要加上一些相關的奧運項目英文,以及相關的英文解說,不然容易將故事說成了中文故事,這對學生的英語技能提高沒有幫助。

4.數字化故事敘述作品展示

在W生按照小組展示完數字化故事敘述成品過程中,教師要認真聽取,若學生在敘述的過程中出現語法或單詞的錯誤使用,要記錄下來。在學生展示完畢之后,再一一指出,切不可在學生展示的過程中貿然打斷。比如在描述運動員刻苦訓練的時候,學生用了這樣的一個句子進行敘述:Although she is not very smart, but she still works hard every day.but與although不應同時出現在一個句子中。教師可以先肯定學生的作品展示,再引導學生發現展示過程中所犯的語法錯誤。不同的小組進行作品展示,各有亮點,學生之間可以互相借鑒,共同學習,從而提高對英語課本知識的掌握程度。

參考文獻

[1]張淡新.初中英語教學中的數字化故事敘述應用[J].廣東教育:綜合版,2013,(Z1):85.

[2]王東.數字化故事敘述在初中英語教學中的應用分析[J].中學生英語:初中版,2014,(04):63.

主站蜘蛛池模板: 久久久久亚洲精品中文字幕| 国产精品免费看久久久无码| 黑人大战中国av女叫惨了| 欧美成aⅴ人高清免费观看| 国产性自爱拍偷在在线播放| 中文精品久久久久国产网址| 1000部拍拍拍18勿入免费视频下载 | 18禁无遮挡羞羞污污污污免费| 国产手机精品一区二区| 极品少妇的粉嫩小泬看片| 黑鬼大战白妞高潮喷白浆| 性欧美熟妇videofreesex| 在线欧美中文字幕农村电影| 国产中文字幕乱人伦在线观看 | 内射后入在线观看一区| 亚洲欧美一区二区三区| 国产乱人伦精品一区二区在线观看| 精品亚洲成av人在线观看| 亚洲av无码之日韩精品| 丰满少妇人妻无码| 狂野欧美性猛xxxx乱大交| 色一情一乱一伦一区二区三欧美 | 成人久久久久久久久久久| 国产精品亚洲成在人线| 亚洲区小说区激情区图片区| 亚洲va无码va在线va天堂| 无码色av一二区在线播放| 无码粉嫩虎白一线天在线观看| 久久久久人妻精品一区三寸| 亚洲国产精品久久久久秋霞1| 欧美老人与小伙子性生交| 插插射啊爱视频日a级| 免费无码黄动漫在线观看| 亚洲成av人在线观看网址| 国产在线精品国自产拍影院同性| 国产亚洲精品美女久久久久| 爱爱小说视频永久免费网站| 少妇高潮太爽了在线观看| 午夜精品久久久久久久无码| 九九久久自然熟的香蕉图片 | 午夜性色福利在线视频福利|