序論：寫作是一種深度的自我表達。它要求我們深入探索自己的思想和情感，挖掘那些隱藏在內心深處的真相，好投稿為您帶來了七篇傳統藝術設計范文，愿它們成為您寫作過程中的靈感催化劑，助力您的創作。

篇(1)

關鍵詞：傳統繪畫藝術 現代藝術設計

從我國文化發展的歷史經驗來看，一個國家、一個民族文化的發展，要立于不敗之地，就要勇于吸收，敢于繼承，善于交融。無論是從我國早期華夏文化的形成直至達到兩漢文化的高峰，還是盛唐文化受到西域、印度文化的影響而發揚光大，無不表明，只有勇于吸收，才能發展，只有敢于繼承、善于交融才能最終真正成為自己文化的主人。在藝術設計方面我們也還是應該“立足中華、面向世界”，既要尊重民族藝術的獨特性，體現中華民族的審美心理，又要反映現代人的內在精神追求。在藝術設計中，我們也要“尋根”，尋找我們中華民族傳統文化中為其他民族所不及的思維優勢和獨特風采。藝術始終要講內在的延續，一種藝術形式的產生及被容納，需要特定的歷史文化背景，其中包括一個民族的生活方式、習俗、倫理道德、審美習慣等，構成潛在的深層文化結構，深鎖于民族的心理和精神之中，調節和制約著民族文化的發展和外來文化的介入。在中國設計者的作品中，時時流露出傳統繪畫造型藝術潛移默化的影響。分析這些影響，肯定某些積極的因素，將會有助于發展中國藝術設計。下面就從這個角度進行一定的剖析。

遠在原始社會，我們的祖先就已在生活中孕育了繪畫的胚胎，從已由仰韶文化為代表的新石器時期所產生的彩陶藝術所描繪的魚紋、人面紋及花葉紋等裝飾圖形，至明清時期的文人繪畫，我們會發現從原始社會的圖形符號一直到封建社會晚期的各類繪畫藝術，總有一些永恒的主題，而在這些主題之中，“形”的表現往往是中國歷史藝術家借以傳情達意的一種外在形式，也就是古代畫論所說的“以形傳神”、“借物詠志”。中國畫藝術家在表現某一種自然物象時，更多地是注重與“形”所蘊涵地精神意義，而不是對自然物象作物理形態的外形模寫。正因如此，中國傳統繪畫藝術在自然物象的描繪中往往融入了更多的“理性”色彩，將自然物象之形抽象為一種圖式化的符號語言。

篇(2)

［關鍵詞］現代設計；藝術作品；傳統文化

一、引言

在現代社會快速發展的大背景下，產品的品味和內涵越來越受到人們的重視。人們的對產品的藝術美感和所具備的內在寓意的要求越來越高，面對這一現狀，設計師在進行設計時應努力提升藝術品的個性、特色以及精神內涵。而將傳統文化融入到具體的設計中來，不但可以為設計提供理論知識的幫助，同時能夠通過引入文化元素提升設計的靈動性、厚重感。

二、現代藝術設計與我國傳統文化的內外關聯

（一）現代藝術設計從傳統文化中發源

古典哲學中一直有著“以和為貴”“天人合一”等思想，而現代藝術設計也受到了這種思想的熏陶和啟發，將人作為主要服務對象，從人的需求愿望出發，滿足人的主觀需要，同時注重對人產生積極作用，這就是現代藝術設計的要求和目的。而現代藝術設計的核心理念“以人為本”，也印證了現代藝術受傳統文化的影響。同時，我國傳統文化中對藝術文化的定位與現代藝術設計的定位是相同的，都重視將藝術和技術兩者進行有機結合，將理論知識與實踐相結合，將設計者的思想理念融入到具體的設計中去，從而創造出符合人們生理、心理方面的需求，滿足人們物質與精神追求的作品。世界鼎鼎有名的設計師包豪斯就曾經這樣形容過藝術與傳統文化的關系：任何一門藝術都無法脫離它生長的環境，都不可避免地受到傳統元素的影響，也時刻體現著傳統元素的影響［1］。由此可見，盡管設計理念和技術都在不斷進步和革新之中，但無論如何現代藝術設計都無法脫離傳統文化而單獨存在；反而，由于藝術都來源于生活，而傳統文化就是生活的一種濃縮和體現，換句話說現代藝術設計是從傳統文化中發源出來的，它將持續受到具有民族特性和地域特色的傳統文化的影響。

（二）傳統文化為現代設計提供理論指導

我國的傳統文化歷史悠久、內容博大精深，各方面的理論與實踐知識比較健全和完善，數千年來也形成了一系列較成熟科學的審美理念和思想，直到今天依然能為現代藝術設計提供理論指導和支持。例如：傳統文化中對園林建筑的要求非常高，非常講究建筑與自然和諧一致、相互融合，講究建筑與建筑的對稱性，講究大景與小景相結合，講究山、水、建筑的相互調和等，這在如今的建筑設計中依然被廣泛運用，就像蘇州園林，其建筑設計的精妙至今都為人稱道和學習借鑒。而在服裝設計方面，典雅、得體的傳統設計風格也被沿襲至今。在陶藝作品設計中，造型的設計仍非常注重線條柔和與瓶形圓潤兩者的相得益彰，這也是借鑒學習傳統文化美學和設計學的例證。

（三）傳統文化為現代設計的創新提供基礎保證

現代藝術設計要想持續進步和發展就需要不斷創新，而傳統文化可以為現代設計創新提供許多好點子。傳統文化的內容十分豐富，作為濃縮了幾千年歷史的傳統文化，其中有太多能讓設計師吸取營養和精華，讓現代藝術設計得到啟發之處。傳統文化能夠為現代藝術設計創新提供基本保證，能使作品更富生命張力和表現力，而這正是現代藝術設計創新的重中之重。需要注意的是，現代藝術設計的創新并非否定和摒棄傳統文化，而是將其進行提煉和加工，使之具象化，更加可觸可感。一旦現代藝術與傳統文化割裂開來，藝術作品將變成一種既單調無味、又夸張造作的“四不像”。就像歐洲“黑暗的中世紀”一般，提倡獨立于傳統文化之外進行藝術創造，企圖拋棄傳統，最終反而導致藝術的快速滅亡，直到文藝復興時期人們逐漸意識到傳統文化的重要性，并逐漸將其撿拾回來，歐洲文化才得以“東山再起”，逐漸繁榮昌盛起來。由此看來，傳統文化作為現代藝術設計的基礎，保證其所具備的重要意義和作用。

（四）現代藝術設計將我國傳統文化進行提煉和發揚

傳統文化可以對現代藝術設計產生積極影響和促進作用，而現代藝術設計也可以反作用于傳統文化，對傳統文化中的精華進行提取，并將其傳播出去，發揚光大。我國土地廣博、民族眾多，每一地區每個民族都有其獨特的傳統文化，這些傳統文化在現代文化的沖擊下有許多已經逐漸走向衰亡和埋沒之路，甚至有些已經消失不存在了。那么，對于傳統文化中的精華，如何將其保留下來、傳承下去就成了傳統文化的當務之急。而現代藝術設計恰恰能夠充當傳統文化的提煉和傳播發揚角色，設計師在設計時將傳統文化元素應用到作品中，便能使這一元素廣為人知，讓人們更加了解它。人們喜歡上這一元素之后，更多的藝術作品將其作為設計要素加入其中，以此類推，這一傳統文化就得以保留、發揚和傳承了。例如，在當前接受度最廣泛的通俗歌曲中加入傳統的戲曲，在現代舞中融入古典元素等，都是對傳統文化的一種傳播和傳承。

三、在現代藝術設計中我國傳統文化的應用

（一）現代標志設計中對傳統文化的引用

如今，現代標志已經不僅僅承擔著產品識別的功能，還兼具彰顯企業特色和企業文化精神的功能，一個直觀簡潔又富有深意的標志在對企業建立自身形象、傳播企業文化、加深用戶印象等方面，都有非常顯著的作用。而從傳統文化中提取出精華所在，并將其注入企業標志之中，無疑使企業標志更加有內涵和厚重感。在實際生活中，很多設計師和企業都已經注意到這一點并已付諸于實際，一些企業已經取得了非常好的效果。例如：中國銀行的標志就非常有深意，圓形方孔狀似古代錢幣，暗示銀行的貨幣職能；標志中的方形孔有如一個“中”字，與中國之意符合。這種巧妙的設計讓中國銀行的標志看起來一目了然，便于識別，又于簡單的圖標中傳遞了悠久厚重的中國傳統文化，寓意豐富。融古今、中西文化于一體，幾者的完美結合，使中國銀行這一標志的設計取得了非常顯著的效果。

（二）現代城市建筑設計中傳統文化的運用

傳統文化是我國數千年歷史的沉淀產物，它依然或有聲或無息地影響著我們的生活。在現代城市環境設計中，傳統文化和傳統元素對設計師設計出科學合理、具有美感和特色的作品起著至關重要的作用。如今，城市環境設計中越來越多地引入傳統文化元素，古樹、古建筑、古街道等在城市中都非常常見，許多城市的步行街、小吃街都洋溢著中國古代傳統建筑的氣息；而學校、小區、公園等地也積極引入了傳統文化元素，涼亭、走廊等都頗有古建遺風。同時，古代園林建筑的設計理念也被設計師們引用到現代建筑中來，其中講究的對稱原則、曲徑通幽、人工與自然相互融合等都被廣泛運用。此外，在對城市園林進行設計時，通常會將場地中的一些舊的建筑物進行保留，如古井、牌坊、橋、石碑、房屋等，用它來達到留存記憶和保留歷史的效用，這也使得該園林更具歷史感和內涵。

（三）在服裝設計中融入的傳統文化元素

傳統文化作用于人們的衣食住行當中，而首要的便是“衣”———服裝。現在服裝有許多都充滿著濃郁的中國氣息，如在服裝上繡上刺繡，用絲綢制作衣裳，在服裝上融入某朝代的服裝特色，用傳統文化元素做裝飾等。同時，有的設計大部分沿襲了傳統的服裝，根據實際生活的需求進行小幅度改進后直接使用，如旗袍和漢服。它的大部分元素并沒有被改變，只是依據現代人的審美以及生活現狀進行了適當改進，其傳統元素氣息非常濃厚。此外我們不難發現，中國在出席和參加一些國際性競賽如奧運會時，運動員所穿的服裝都具有濃烈的中國氣息，例如2008年我國運動員的服裝，采用白底紅圖案的設計方式，紅色被白色襯托的非常明顯，而紅色在中國傳統文化中象征著吉祥、熱情、希望、勝利；同時，紅色勾勒出的是龍的圖案，龍一直象征著中國。這樣的服裝設計讓人們在人群中一眼就辨認出中國的隊員，而且也讓國際友人對中國的傳統文化及精神有了更深的了解。

（四）傳統文化進入千家萬戶優化室內設計

盡管現代建筑和現代元素充斥著我們生活的角角落落，但傳統文化仍然能在嚴峻的形勢下從容不迫，無聲無息地進入千家萬戶優化室內設計。我國古代居室中一律采用木質家具，并在家具上雕花、繪上花鳥圖案，如今許多家庭依然沿用這種家具。一些設計師在對室內進行設計時，會巧妙利用傳統文化中的“龍”“鳳”等文字形象，創造出別具一•格的室內裝飾；而剪紙、窗花、對聯、陶藝、刺繡、木藝等傳統的藝術形式都常常被設計師和住戶運用到家居裝飾中去，增添居室的文化氣息和中國元素。此外，現代居室中多功能廳的天花板是采用傳統的天花藻井結構形式進行設計的，用現代方式塑造出藻井的構架，既能夠確保居室構架的堅固性，又使建筑更具藝術感。將傳統元素融入到現代室內設計中，不僅能夠滿足居住環境的安全舒適，還能創造出有品質的室內空間。

四、結語

綜上所述，在現代藝術設計中，傳統文化起著至關重要的作用，對其發展和創新起著指導性作用和理論依據以及動力支撐。現代藝術設計與我國傳統文化密切相關，相互作用：現代藝術設計從傳統文化中發源，傳統文化為現代設計提供理論指導和基礎保證；而現代藝術設計將我國傳統文化進行提煉和發揚。由此看來，現代藝術設計離不開傳統文化，而傳統文化要得到保留、發揚和傳承，也要以現代藝術作品為載體。

［參考文獻］

［1］趙煒．中國傳統藝術對現代藝術設計的影響［J］．美術大觀，2010（11）．

［2］奉隆瑜．淺議現代環境藝術設計與中國傳統文化［J］．大眾文藝，2010（21）

［3］張凱．新技術新材料催生新的藝術表現形式———淺析環境藝術設計中的技術與藝術［J］．中國建筑裝飾裝修，2011（9）．

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【關鍵詞】傳統文化；藝術設計；關系

【中圖分類號】J2 【文獻標識碼】A

【文章編號】1007-4309（2014）01-0039-1.5

―、中國傳統文化在藝術設計領域的處境

中國有著悠久燦爛的歷史文化，五千年的社會實踐活動所創造的文明形成了現在的中國傳統文化，中國的傳統文化對現代設計領域有著重要的影響。由于歷史的發展，傳統文化在藝術設計領域的處境也發生了一些微妙的變化。在信息化時代的今天，以歐美為代表的“強勢文化”正在大行其道，中國五千年的文化底蘊受到來自于第一世界的沖擊。大眾的審美取向發生了變化，在一部分年齡段的人群中歐美的東西甚至是先進文化的代名詞。到處林立的所謂歐式建筑，風靡的歐美服飾體現了對國人的審美影響，我們不能否定多種藝術所獲得的生存和傳播的權利，我們也承認文化藝術多元化的積極意義，包括著用西方的價值觀來理解和判斷我們的文化藝術。但是我們必須清醒地認識，在我們的傳統文化基礎上對外來文化的揚棄，不能簡單地用否定或肯定來評價第一世界的藝術設計理論，我們的藝術設計理論應該是一種解放、一種超越，一種延綿千年的民族情感。應該是建立在傳統文化的基礎上的現代設計的應用。藝術設計工作者更是這一理論的應用和傳播者。

工業化的社會發展影響了我們對傳統文化的發揚，大工業流水線化的生產特點對傳統文化的沖擊也是巨大的。現代主義的設計風格以其簡潔、適合工業生產的特點流行全世界。在這樣一種審美思潮的影響下藝術設計對傳統文化的依托似乎降低了，其實這種設計文化盡管隨著時代的變化而變化，但是傳統文化的傳承性使其保持其獨特的地位。

改革開放以來我們的藝術設計歷程發生了一些深刻的變化。從傳統的工藝美術到現代藝術設計，傳統文化在設計領域有了時代賦予它的使命。現代設計的產生是基于大工業的生產方式和以大多數人為消費對象的設計思潮上，從產生至今，流派紛呈、風格多樣的設計思潮走過了由功能化、理性化、裝飾化帶來的同一化通向多元化的歷程。

傳統文化仍是藝術設計的基礎所在。我們的藝術設計是我們民族文化的形象寫照，藝術設計在反映民族文化的同時又創造著新生文化。在現代設計史上盡管出現了各種設計風格，但都是在繼承和發揚傳統文化的基礎上形成的。有識之士倡導民族傳統文化的傳承和發揚。世界文化的共融性，多元化是建立在各地區、各國家、各民族文化差異性的基礎上的，通過直觀可感的形式傳遞著人的精神力量、意念和情感。近些年來，國內設計界的有識之士對如何繼承民族傳統文化，拓展當代藝術設計容量，進行了不懈的理性探討和卓有成效的藝術實踐，他們在各自的設計作品中著重強化了傳統與現代的有機結合，主動從傳統藝術與文化中吸取養料。發揚傳統文化體現在具體的設計作品上。陳漢民先生在設計王府井飯店的標志時，把傳統的中國結與建筑墻壁上的裝飾融合起來，使我們看到這個標志時，既有中國的文化的情結，又具備現代設計的特點；靳埭強先生在其招貼設計《自在》系列中，運用了中國的水墨畫技法，融合了現代技術的特殊肌理效果，現代又不失傳統；貝聿銘先生更是世界公認的建筑大師，在做中國的香山飯店運用江南水鄉的青磚灰瓦白墻色調，使現代建筑加上文化情懷，形成了一種共鳴。這些大師自身都具備一定的文化素質，挖掘出了中國傳統文化的精髓，一種韻致，讓我們感受到中國傳統文化的魅力。

二、傳統文化是我國當代藝術設計得以發展的基礎

民族的是世界的。藝術是世界語言，不同的民族、不同的地域、不同的文化背景、不同的歷史進程有著不同的生活習俗和文化傳統，民族的傳統文化為藝術設計提供了意識來源。我國的當代藝術設計要以傳統文化為基礎。設計師們在立足現代面向未來的前提下，從傳統文化的深層而不是表象上探索中國人的審美心理、思想觀念和美學取向，使傳統文化精神在當代設計中自然體現。中國的藝術多講求哲學、儒、釋、道三家交融互補的文化思想，深刻影響著中國藝術家的生命歷程和藝術創作。以奧運會會徽為例，在中國文化的背景中，“中國印?舞動的北京”奧運會會徽可謂是為我們提供了很多可以作為借鑒的范例，以中國印為載體，極具東方文化特色，在設計領域中可謂獨樹一幟。以中國特點、北京特點與奧林匹克運動元素的結合，以印章為主體表現形式，將中國傳統的印章和書法等藝術形式與運動特征結合起來，經過藝術夸張變形的設計手法，巧妙地幻化成一個向前奔跑、舞動著迎接勝利的運動人形，人的造型同時形似現代“京”字的神韻，蘊含濃重的中國韻味。如果一個民族、一個國家的傳統文化消亡了，那么，這個民族，這個國家，也就在世界上消亡了。反過來，一個民族，一個國家可以消亡，但他們所創造的文化與藝術卻會以種種方式流傳在世界上。這就是我們至今仍然還能夠見到美洲印第安文化、瑪雅文化的原因。所以我國的當代藝術設計應該立足于傳統文化的底蘊上，結合當代的應用要求來進行設計。

三、努力繼承和發揚傳統文化

要站在世界的高度看中國，實現對中國傳統文化的弘揚超越。這就是說，要把中國置于經濟全球化的大背景下，繼承和發揚中國傳統文化。現代設計是一種形式，而內容是要建立在某種基礎上的，那么這種基礎就是自己文化的東西，發揮優秀的傳統文化不僅能創作出優秀的設計作品，也會促進文化的發展。

繼承和發揚優秀的傳統文化有著重要的意義。對于先人們創造的這些現今看來頗能體現民族審美心理，民族審美觀念，頗具中國情懷的珍貴遺產，如何去充分利用呢？尤其是針對中國當前西洋風，東洋風日盛而有益設計探索稀少的現狀，優秀的傳統設計觀念，設計元素的研究就顯得很有實際意義。在今天，這種形態，尤其是其傳達的觀念亦有相當的借鑒與吸收意義。一個民族雖有悠久的歷史，燦爛的文化，卻沒有為這些文化遺存的發揚而妥善地去研究，去探求的人們，那將是一個民族的不幸。中國設計界面臨悠悠幾千載的，燦爛的，獨具魅力的華夏文明，濃郁厚重的中華文化，中國古代的優秀傳統設計承載著豐厚的東西有待于我們去發現，去吸收，去繼承和發揚。這對藝術設計界有著積極的意義。作為一個設計師來講，他要通過設計作品來傳達一定的設計意圖和設計思想，然而，思想居住在語言里，要想準確的表達我們的思想，就必須選用我們自己習慣的表達方式和語言，這種語言就是我們的“傳統文化”，它才是我們真正意義上的母語。所謂“傳統文化”的藝術設計理論絕不是一種“復古”的思潮，不是一種狹隘的、片面化的對傳統的膜拜和崇尚。它是整個設計藝術在世界范圍內出現“國際風格”的現代主義潮流之后出現的多元化的，強調傳統和本土性的新設計藝術潮流。在全球性的后現代主義文化發展的大環境下，我們的“傳統文化”的藝術設計理論一定能為設計的發展提供出新的可能性。所以“傳統性”和“現代性”是“傳統文化”理論存在的前提和條件，它的發展也應該建立在這一基礎上。怎樣繼承和發揚我們優秀的傳統文化傳承中的揚棄。揚棄，即批判地吸收，是歷史唯物論的觀點，它的確符合人類社會發展規律。我們國內的藝術設計界應該提出自己的設計理論，即“傳統文化”的藝術設計理論。站在世界的高度，開闊視野，不局限傳統而固步自封，也不能因世界變化無窮而不知所措，而是冷靜辯證地分析中國傳統文化的優秀傳統和歷史局限，做出符合歷史潮流的文化選擇。自覺地將傳統文化融入到現代設計理念之中，是設計師應著重關注的問題。國人欣賞具有“高雅”、“雅致”格調的物品，實際上是受傳統老莊美學思想“恬靜淡泊”的影響。那么設計師在處理這一類風格的設計時，必然會遵循老莊的“大象無形”、“大音希聲”的創作之道，否則是不可能讓受眾感覺到相應的審美意象。這種“美”與“美”的創作的對應法則，正是從我國數千年的傳統文化中提取出來的。因此對中國傳統文化有所了解，對中國審美傳統有所認識，對設計師而言是相當必要的。中國古典美學中的整體意識、生態意識、人文導向、雅俗觀、多元論傾向等等，都對現代的設計有著很好的啟示作用。

四、在傳統文化的基礎之上發展現代設計

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【關鍵詞】環境藝術 傳統裝飾 表現

引言

伴隨著人類經濟文明發展，環境藝術設計形式也變得豐富多樣化起來。在藝術設計與時俱進的同時，傳統裝飾藝術在當代環境藝術設計中的應用仍保留并不斷發展。

1 傳統圖案的融合

1.1 動物圖案的巧妙應用

中華文化源遠流長。從古至今，把動物圖案應用到環境藝術裝飾當中一直為設計師所寵愛。動物圖案象征著雍容華貴，高貴典雅。在我國傳統民族文化中，最典型被應用到環境藝術當中的動物圖案有：龍、鳳、魚、獅子等。古人不僅對代表祥瑞的鳳追求不已，還自稱是龍的傳人，因為它們都代表著無堅不摧的力量和凌駕于天地之上的神圣權威。除此之外，還有魚代表著祥和歡樂，獅子也是強壯的靈獸，在民間有辟邪的作用。有了對動物本身的這種崇高信仰和敬意，那么所屬圖案自然也會備受人們歡迎，所以這些動物經常出現在各種文學、藝術作品以及建筑、紀念物中。古有龍椅、龍袍，鳳冠霞帔，極為華貴。今有石獅子守門，神態盛氣凌人，異常尊貴威嚴。

1.2 植物圖案的完美融合

植物圖案也是備受人們喜愛應用的傳統造型。尤花卉圖案居多，植物圖案來源于自然又凌駕于自然之上。這種自然形象被巧妙地轉化為圖案裝飾形象的過程很好地滿足了人們對美的需求。人們的生活需要對這種超然的美進行藝術化，就植物而言，有出淤泥而不染的蓮、有形態豐潤飽滿的、有流暢柔和的楊柳、更有劉禹錫言下的“花開時節動京城”雍容牡丹。這些植物的獨特結構和紋理都是很好的裝飾素材。它們能適應環境藝術設計多方面的需求，植物圖案既富有裝飾性又含有一定的真實感。再者它們符合工藝要求簡單的特質，是傳統裝飾圖案中的典型，與環境設計完美融合，渾然一體。

1.3 古文字圖案的大力烘托

人類的各種感官都非常靈敏，尤其是視覺。對美的造型要求千式百樣，形形。本著對審美的需求，古文字又是另一種可以很好地烘托環境藝術感的傳統裝飾圖案。古文字以形表意，以意傳情。人們抓住這個特點把古文字物象巧妙地結合在裝飾物中。它從某些方面來講也是體現了國人的心理情感和審美價值觀。古文字經歷了各個朝代的發展變遷，但它從未遭到摒棄，只會在人們心中更根深蒂固，使人們從文字中脫胎出表形。它涉及廣泛，尤其能深刻完美地表現到裝飾物中，這是一種獨特的藝術門類。古文字內涵豐富，手法各式各樣，流傳下來作為藝術裝飾的有龍書、花鳥字、小纂體等。無論哪種都有它獨具一格的藝術價值。受文化觀念影響，古文字不僅僅局限于圖案本身，還結合了深厚的文化底蘊。它典型的表現了中國人的哲理和生態觀念，反映了各個時期的政治、經濟、社會文化。

2 色彩元素的運用

色彩屬于傳統裝飾藝術在環境藝術運用當中的第二大主要元素。絢麗的色彩能給世界增添別樣的美感，完美的環境藝術少不了要多樣化的色彩來襯托。它可以強化藝術效果，增添裝飾藝術魅力。

不同的裝飾物對顏色的要求也不盡相同，運用不同的色彩裝飾出來的效果影響著人的心情。譬如紅色代表熱情，它在環境藝術裝飾中能營造活躍的氛圍，中國人每逢置辦喜事都會采用紅色為主色調，使環境頓時變得喜慶起來。很久之前，古人就很善于把色彩運用到裝飾物中。像古代的皇家宮殿、大官顯貴家庭建筑都會采用以金色為主色調來裝飾。金色能營造出蓬蓽生輝的奢華感，至今這種傳統色彩還為設計師所經常利用。

3 傳統裝飾和環境生活藝術相映生輝

環境生活藝術要靠傳統裝飾來體現，傳統裝飾靠環境生活藝術來表達。二者相互依存，相映生輝。日常生活中，這二者巧妙結合的現象屢見不鮮。環境藝術設計中通過傳統裝飾藝術表現的建筑物更是數不勝數，大到國家著名文物建筑，如北京故宮、頤和園、蘇州皇家園林，小到百姓家庭房屋建設和日常生活用品。因為有了這種經久不衰的傳統裝飾代代傳承，我國文化與自然環境才能完美融合以達到藝術最高追求。

結語

對待傳統裝飾文化藝術，我們要持去其糟粕取其精華的態度，在傳統裝飾藝術中原有發展的基礎上創新，并且不斷融入當代裝飾藝術理念，最終實現環境藝術設計的可持續性發展。只有這樣，才能通過一種獨特且讓人難以忘懷的形式將中國的優秀傳統文化、中國的精神風貌展現給世界，讓世界各族人民深刻地感受到并且肯定我們的文化。有朝一日，世界定會認可中國，無論是藝術，亦或是其它方面。

參考文獻

[1]武佳瑋，王涵.傳統裝飾藝術在環藝設計中的表現[J].華章，2014，

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【關鍵詞】民間美術 環境藝術 藝術設計

我國具有優秀燦爛的傳統民間美術文化。這些文化在環境藝術設計中扮演著十分重要的角色，凸顯出獨特的、富有個性的藝術魅力。傳統民間美術與環境藝術設計可以說是形影不離，它們相互滲透以及相互影響，近年來日益受到人們的關注。

1 傳統民間美術與現代環境藝術設計的關系

1.1 環境設計與傳統民間美術造型是一脈相承的

傳統民間美術富有豐富的、個性化的造型，這些造型藝術為我國環境藝術設計提供了許多的值得參考的造型元素。可以說，傳統民間美術造型的千姿百態、變化無窮，跟我國幾千年的文化積淀存在很密切的關系。傳統民間藝術是根植于成千上萬的民間藝術家的藝術創造思維，在我國藝術界中流光溢彩。傳統民間美術自古以來是很注重實用性，人們往往將其用來祭祀、也有的用來祈福等。為此，實用性堪稱是環境藝術設計中的主要要素。此外，傳統民間美術還具有另外一個元素，即怡神。怡神其實就是人們在積極創造各種藝術作品時體現出來的受到人們廣泛關注的情感與思維。怡神要素的應用給許多藝術設計作品注入了感情元素。比如，剪紙、各種建筑物上面的雕梁畫棟、民間家紡的各種印花設計等凝聚了許多勞動者的集體智慧與精力。藝術設計大師把自身的審美視角與感情經歷有機地傾注入到環境藝術設計作品中，值得一提的是，此種感情元素的注入主要體現在藝術設計大師自身的個人價值取向，同時也存在審美共性的成分。審美共性可謂是環境藝術設計的核心。因此，可以說傳統民間美術跟環境藝術設計可謂一脈相承。

1.2 傳統民間美術對環境藝術設計的影響

傳統民間美術影響環境藝術設計的歷史比較久遠，主要是從精神層面影響環藝作品。傳統民間美術的造型比較簡潔、單純，這跟環藝作品相得益彰、不謀而合。傳統民間美術內涵很豐富，眾多的造型藝術均蘊藏祈福思想。

1.3 傳統民間美術拓展及豐富了環境藝術設計的思維

傳統并不僅僅就是過去的，它也屬于現代的。我們不要將傳統跟現代相互隔離開來進行研究。在現代環境藝術設計中，不能完全否定傳統民間美術，而應該將傳統民間美術融入其中，在融合中相互交叉、相互發展、相互創新。譬如，有位農婦積極、巧妙借鑒老虎藝術作品的特點，通過創新、聯想與發揮，運用在傳統的民間剪紙藝術中，成功創造出一個威猛、活靈活現的老虎剪紙藝術形象。這位農婦取得的成功得益于對傳統民間藝術的想象力與創造力，其實在現代環境藝術設計中我們也需要此種想象力與創造力。

2 傳統民間美術融入環境藝術設計中的研究

2.1 形式方面的應用

傳統民間美術的形式主要是體現在造型、色彩與紋樣等方面。將這些形式融入到環境藝術設計中，不能僅僅追求形式的一模一樣，而是要在借鑒傳統民間美術過程中，能夠在精神上造出一種“勢”來，積極創造出造物的精神氣，讓環境藝術作品具有自己獨特的靈魂，從而賦予環境藝術作品新內涵及新意趣。

2.2 對傳統民間美術元素的創新

移植傳統民間美術元素構建環境藝術設計的意境不能生搬硬套，而是要有所創新，從而讓環藝作品可以贏得人們的感情共鳴。為此，環藝設計人員不要簡單、機械地提取與移植傳統民間美術的符號或者元素，應要加以提煉、加以轉化、加以創新，并且可以運用結構方法把這些傳統民間美術的元素或符號進一步重構及升華，從而形成創意豐富的環藝設計的特有元素。值得一提的是，環藝設計工作人員應該與時俱進巧用計算機技術、3D技術等現代科技將傳統民間美術元素給予科技創新，從而讓現代人更容易接受及采納。

2.3 地域元素設計的應用

我國的傳統民間美術造型豐富多彩，比如有天津的泥人張以及湖北的剪紙等等，而這些造型具有濃厚的地域特征及地域色彩。為此，可以通過創新以及融合的方式將這些傳統民間美術造型地域特征融入在現代環境藝術設計中，從而構建出富有地域特色的、優秀的、令人們青睞的環境藝術設計作品。不過，不能生搬硬套、隨意將傳統民間美術搬進到環藝作品中。比如，如果將具有徽派文化意味的環境設計作品放在哈爾濱進行使用，則顯然難以受到北方民族的歡迎。由此可見，應該因地制宜、科學合理地引用傳統民間美術所蘊含的地域元素，使環藝作品更具民族風格以及富有人情味的鄉土情懷。

結語

綜上所述，環境藝術設計與傳統民間美術具有千絲萬縷的關系。環境藝術設計人員應該立足傳統民間美術的精髓，加強創新、巧妙運用，讓街景等環境景觀都注入濃墨淡彩的民族民間文化，進而讓環境藝術設計流光溢彩。

參考文獻

[1]申保華.現代藝術設計中河北民間美術視覺元素的挖掘與傳承[J].大家，2011（17） .

[2]馬欣.淺談環境藝術設計的繼承與創新[J].群文天地，2011（12）.

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一、當代環境藝術設計中傳統文化的概述

1.當代環境藝術設計中傳統文化的應用與體現

中國優秀的傳統文化中富含許多豐富的文化元素，如圖騰文化、象形文字等等。將這些元素應用到當代環境藝術設計中，不僅可以對設計起到一定的導向作用，還可以對設計理念產生一種支撐作用。但是中華文化種類繁多、內容豐厚，將這些文化合理有效的融合到當代環境藝術設計中并不是一件容易的事情。因此就要求設計師要對傳統文化和現代文化之間的區別于優勢進行詳細的研究，以尋求到最佳的組合方式將二者相融，實現當代環境藝術設計文化價值的提升。

2.當代環境藝術設計中傳統文化的重要性

當代環境藝術設計的主旨是為人類提供一個更加舒適且極具創意的生活環境，傳統文化的應用與融合可以滿足人們舒適環境生活基礎上加強感情的交流。我國當代環境藝術設計中，通過對傳統文化的運用不僅提升了其在國際上的競爭力，還使之與其它設計產生區別。隨著時代的不斷進步與發展，世界文化格局不斷發生變化，全球化文化走向已經成為主流[2]。在本土文化受外來文化沖擊的情況下，為促進我國當代環境藝術設計的發展利于不敗之地，就必須在接受新文化、新理念的同時，繼承和發揚本土文化的優勢。

二、當代環境藝術設計中傳統文化的繼承與發揚

1.顏色與形態

傳統文化對當代環境藝術設計的影響除了體現在文化理念方面，還體現在顏色、形態等基本藝術元素的應用上。在當代的環境藝術設計理念中，經常大量運用顏色刺激人們的視覺神經，從而達到藝術效果與設計效果的提升。顏色的組合會對人們的心理產生不同的影響，如紅色帶來熱情、藍色帶來安靜、綠色帶來健康等。這樣的心理效果的運用無疑是成功的，但是長時間的生活在這種環境下會為人們帶來審美負擔與審美疲勞。所以設計師為了營造出更加舒適富有活力的環境，便可以充分分析人們的真實感受，利用中國傳統文化中的配色原理進行設計。同時，傳統文化中的圖形曲線與形狀會為人們帶來審美享受與舒適感，可以將其融入到環境藝術設計構思中，實現設計價值的提升與對傳統文化的繼承與發揚。

2.素材與靈感

中華文化是經歷五千年的文明史發展而來的，富含著數代中國人的智慧結晶，源遠流長，博大精深。當代環境藝術設計中不僅要求設計師要具備扎實的基本知識，還要具備源源不絕的設計靈感，才能夠設計出符合時展前沿的作品。因此，可以不斷借鑒中國傳統文化中的精髓，獲得更多的設計靈感，打造出適合人類生存的最佳環境。在我國當代環境藝術設計中，已經出現運用傳統文化而產生的大量優秀作品，在北京奧運會和上海世博會的場地設計中，就出現了大量的中國傳統文化元素，如傳統樂器、圖騰以及中國結等。要想充分運用中國傳統文化在當代環境藝術設計中的作用，設計師要加強自身的文化掌握程度與積累程度，并不斷對傳統文化精髓進行深入的研究，從而可以依據設計的主題，進行合適的文化構思內容的選擇。值得注意的是，設計師在進行當代環境藝術設計的過程中要用辯證的眼光看待傳統文化，不可全盤接受。要加強自身對傳統文化的辨識能力與應用能力，中華文化是一項復雜、龐大的文化系統，盡管優秀文化眾多，但并不是都適用于當代的環境藝術設計。設計師要用發展的眼光繼承和發揚傳統文化，重視傳統文化在藝術設計中產生的積極影響。針對自身環境設計的主題與實際的設計情況和環境，選擇適合的文化元素與理念進行設計構思，從而實現當代環境藝術設計的藝術價值的提升，發揮出傳統文化的真正意義。

三、結語

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1 動漫藝術設計與中國傳統文化的關系

中國傳統文化是一種在歷史積淀下，長期發展而形成的能夠被廣發人民群眾接受和認同的文化，這種文化的基因已深深融入中華民族的基因中，博大精神的傳統文化不但維系著本民族的生存和發展，對世界也產生了深遠的影響。動漫是動畫與漫畫的統稱，其藝術設計反映的主體思想要與一定的文化背景相聯系，動漫藝術設計實質上是一種文化衍生品，以文化內涵觸及人的心靈，進而產生共鳴，失去文化的設計就是無本之木，必然會失去生命力。由此可見，中國動漫藝術的靈魂就應是中國的傳統文化，動漫藝術設計只有融入傳統文化，打上民族的烙印，中國的動漫產業才能再次煥發生機。

2 動漫藝術設計與中國傳統文化的融合

動漫藝術設計融合傳統文化是一種必然，這是由它們之間的關系決定的。文化是動漫藝術設計的根基，動漫藝術設計需要對文化進行傳播。因此，動漫藝術設計的成功與否必須從文化的角度進行審視。中國動漫在世界舞臺上也曾占有一席之地，最近幾年創作質量卻在一路下滑，其根源是在設計理念上缺少原創思維和中國特色，致使中國動漫失去了生命力。在20世紀40年代，中國的動漫產業就走上了傳統文化與動漫藝術設計的融合之路，最具代表性的動漫作品就是《鐵扇公主》，這部作品在日本和東南亞國家風靡一時，可以與美國的《白雪公主》相媲美，這為中國動漫走向世界開辟了道路。50年代到90年代，是中國動漫產業發展最為輝煌的一個時期，出現了大量傳統文化與動漫藝術設計相融合的優秀作品。例如，《大鬧天宮》《哪吒鬧海》等，這些作品都在國際上產生了重要影響，當時法國《世界報》就對《大鬧天宮》給予了高度評價，認為這是一部對中國傳統藝術進行完美表達的作品，藝術設計上表現出的美感甚至超越了美國迪士尼的作品。直至進入21世紀，中國動漫產業才由盛轉衰。

3 動漫藝術設計對傳統文化的再融合

3.1 動漫藝術設計與傳統文化的融合應是多種元素的綜合應用

對動漫藝術設計進行創新，首先要實現動漫藝術設計與傳統文化元素的創新性結合，中國傳統文化中的戲劇、武術、禮俗等都是動漫藝術設計中的重要參考元素，美國的《功夫熊貓》就是最好的例子，它之所以能夠吸引眾多的中國觀眾，主要是因為融合的中國元素在中國觀眾中產生了共鳴。有鑒于此，還可以推動動漫藝術設計與傳統民間藝術文化的創新性結合，融入皮影、剪紙、水墨畫等，是對傳統文化的最直接表現。例如，《豬八戒吃西瓜》，就將中國特色表現得淋漓盡致。此外，還應注重動漫藝術設計與傳統文化美德的融合，動漫作品的主題思想能夠弘揚傳統文化的美德，將傳統文化中的典故、寓言等融入動漫作品中。例如，《中國德育故事》，就對觀眾的道德人格塑造產生了一定的積極影響。

3.2 動漫藝術設計在繼承和發展傳統文化的同時也應注入新的思維

人們將動漫藝術設計繼承和發展傳統文化的情況概括為毛筆加鼠標，毛筆實際上代表的是一種中國獨特的文化，鼠標則說明了在網絡環境下動漫藝術設計必須借助現代工具，毛筆加鼠標是動漫藝術設計的一大趨勢，它不僅可以弘揚我國優秀的傳統文化，還能夠與現代技術進行有效的結合，從而實現動漫藝術設計的有效創新，推動我國動漫產業的發展。現如今，互聯網已經滲透到每一個角度，在網絡時代，動漫藝術設計必須與時俱進，在繼承和發展傳統文化的同時也應注入新的思維和設計理念，吸取更具時代特色的新元素，以煥發時代生機。

4 結論

從傳統文化與動漫藝術設計的融合中，我們能夠得出，中國動漫產業要想獲得更好的發展，走向世界，就必須具有自己的特色，盲目模仿只會限制中國動漫的發展。目前，中國動漫產業的發展并不樂觀，對傳統文化與動漫藝術設計的融合和創新進行探討和研究，有其必要性和現實意義。

參考文獻：