序論：寫作是一種深度的自我表達。它要求我們深入探索自己的思想和情感，挖掘那些隱藏在內心深處的真相，好投稿為您帶來了七篇戲劇藝術論文范文，愿它們成為您寫作過程中的靈感催化劑，助力您的創作。

篇(1)

（一）戲劇藝術二度創作的數字化。戲劇的二度創作是指在戲劇表演中對戲劇進行完善，其中導演作為領導者需要協同服裝、美術以及化妝等創作群體來對完成一度創作的劇本開展二度創作，并將平面化的作品在舞臺中立體的展現出來。事實上，在20世紀中期，電腦已經被運用于編曲、繪畫以及劇本創作等藝術創作過程之中，當前以計算機以及網絡為載體的網絡戲劇也得到了良好的發展。戲劇發展的這一進程是創作者共同努力的結果，同時也離不開技術方面的支撐。在計算機等新媒體開始融入到戲劇創作工作的初期，要利用新媒體開展劇本創作，要求戲劇創作者能夠具備一定的數學知識與信息素質，然而隨著新媒體技術的不斷發展，在戲劇創作方面的現代技術也得到了更多的創新，信息技術的不斷完善使新媒體與戲劇創作相融合，對戲劇創作工作者自身素質所提出的要求也越來越寬泛，僅僅要求戲劇創作工作者對一些特定程序所具有的操作方法進行掌握便可以使戲劇創作工作者帶著一度創作的作品直接進入二度創作的階段。如在20世紀90年代，美國賓夕法尼亞大學曾使用JACK來構建虛擬舞臺對舞臺效果做出檢驗，在這種技術基礎上對戲劇創作所作出的改變能夠突破傳統劇場表演的空間限制。而新媒體技術的發展為戲劇創作的檢驗提供了更多的可能性，如戲劇創作者可以在二度創作過程中使用藍幕進行三維場景的創作，并實現演員與影像的共同演出，從而對真實的戲劇演出情境做出推敲與改變以確保戲劇作品質量的提高，由此可見新媒體背景下，戲劇藝術的二度創作可以通過實現與計算機的交互來讓戲劇藝術的生存空間得到很大程度的拓展。

（二）戲劇藝術三度創作的數字化。戲劇藝術的三度創作階段即觀眾理解與鑒賞戲劇作品的階段。在此過程中，戲劇作品能夠最大化的體現出自身價值，如果戲劇作品具有較好的觀眾基礎并且觀眾具有較高的受教育程度以及藝術修養，則觀眾能夠給予戲劇作品較為可觀的評價并推動戲劇作品的改進。在新媒體背景下，計算機以及互聯網為戲劇藝術的三度創作提供了更多的平臺，當前更多的戲劇受眾都傾向于選擇手機、計算機、互聯網等媒介便捷且高效的參與到對戲劇的觀看、評論中。因此，戲劇藝術的創作需要重視對新媒體平臺利用，在通過新媒體對戲劇藝術進行傳播的基礎上來提高戲劇作品的影響力，并利用新媒體平臺來對受眾所作出的分析與觀感作出了解，從而為戲劇作品的改進提供依據。在此過程中，戲劇藝術的創作者以及鑒賞者都可以參與到戲劇藝術的制作當中，其中戲劇藝術的鑒賞者所提出的評價與建議是否專業、是否正確，都并不影響戲劇藝術鑒賞者在戲劇藝術三度創作中所發揮的推動作用。由此可見，新媒體背景下的戲劇藝術現代化發展過程中能夠具有更多的參與群體，而參與群體的擴大對于推動戲劇藝術的創新以及對受眾需求的滿足具有著重要意義。

二、新媒體背景下戲劇藝術的現代化發展方向

（一）虛擬化。新媒體與戲劇藝術的融合能夠在一定程度上改變戲劇藝術所具有的形態，同時能夠擴展戲劇藝術的內涵，讓戲劇藝術在具有技巧元素、表演元素基礎上具備現代科技元素。因此，在新媒體背景中，戲劇藝術會體現出智能化以及虛擬化等現代特征。其中虛擬化主要是在對虛擬技術進行利用的基礎上來對現實進行虛擬并體現出藝術設計理念以及藝術特色。無論是從戲劇藝術的創作方面還是表演方面來看，新媒體都對戲劇藝術所具備的思維空間進行了拓展，并且提高了戲劇藝術的美感、又促進了戲劇藝術的傳播，這些優勢是傳統的戲劇藝術所并不具備的。另外，通過對虛擬現實技術的運用，新媒體背景下的戲劇藝術所具有的虛擬化程度能夠得到很大程度的提高與突破，從而使戲劇作品的演繹通過新媒體進行表達，讓戲劇作品本身的情節更好的達意抒情，并讓戲劇作品在虛擬時空中展現出更加逼真的效果，這對于實現戲劇作品的理想化具有著重要意義。在虛擬技術基礎上，戲劇表演環境與戲劇表演過程能夠實現更好的融合，舞臺設計以及立體燈光先進性的提升也能夠讓戲劇作品的受眾體會到更好的收視效果。當前戲劇舞臺效果方面主要利用LED顯示屏進行影像的切換，在虛擬與現實的交叉中，舞臺背景與表演者之間能夠呈現出多變的意境，從而讓觀眾體會到戲劇表演所具有的動態性。同時在虛擬與現實的交互中，戲劇表演者的舞動感以及表演者和舞臺所具有的統一性都能夠得到強化，從而讓整個戲劇編演具有更強的感染力與靈動性。在這個過程中，戲劇藝術的表現主體不僅包括戲劇作品的表演者，同時也包括通過虛擬技術來體現出的栩栩如生的背景畫面，二者的結合能夠在很大程度上提高戲劇作品所具有的美感并提升戲劇作品對觀眾的吸引力，對于提高戲劇作品本身的表現力以及美學價值而言具有著重要意義。